"Yo te oí decirme que sí, pero era silencio lo que se oía" (Adriana Calcanhotto)


NOVEDADES OCTUBRE-NOVIEMBRE 2017 / NEW RELEASES OCTOBER-NOVEMBER 2017

CDs

ALINE LESSA (voz, piano – Pop/Romántica)  “Hoje falo por mim” (2017)                              22,26 Euros
(Segundo disco de la cantante, compositora y multiinstrumentista carioca, exvocalista del grupo indie Tipo Uísque, que inició carrera en soltario en 2014. Pop romántico en clima intimista que trata de rupturas y superaçiones amorosas, por momentos apasionado, bordeando el 'brega', pero excelentemente interpretado, con contención, y sobriamente producido por Domenico Lancellotti. Mención especial para la minimalista "Hoje", en la que ella misma se acompaña al piano, y su personal versión de "Indiferença", tema lanzado por Zezé Di Camargo & Luciano en 1996, única canción del repertorio no compuesta por ella.)

ALZIRA E (voz, bajo – Pop-Rock)  “Corte” (2017)                              22,26 Euros
(con Daniel Gralha (trompeta, fluegelhorn), Cuca Ferreira (saxo barítono, flauta), Marcelo Dworecki (guitarra eléctrica, bajo), Fernando Thomaz (batería))
(Registro en estudio del espectáculo ideado por Marcelo Dworecki (cuyas inquietudes musicales van más allá de su conocido trabajo como bajista del grupo paulistano Bixiga 70), estrenado en 2015, que da el protagonismo a la cantante 'surmatogrosense' Alzira Espíndola. Un vigoroso proyecto conceptual, de espíritu rockero y sombría poética con aires apocalípticos, inspirado en el desorden del mundo actual. Los riffs incisivos y las ásperas disonancias de los metales del grupo Bixiga 70 y la guitarra eléctrica de Dworecki crean el desasosegante clima, que traduce la confusión urbana de la megalópolis paulista en la que viven todos los músicos participantes.)

AMARO FREITAS (piano – jazz)  “Sangue negro” (2017)                                20,38 Euros
(con Jean Elton (contrabajo), Hugo Medeiros (batería), Fabinho Costa (trompeta), Elíudo Souza (saxo))
("“Sangue negro” (independente) é a surpreendente estreia do pianista e compositor Amaro Freitas, pernambucano de 25 anos que parece ter décadas nas costas, mesmo que soando com extraordinário frescor. Invenção, técnica e tesão conjugados  em seis longos temas que ampliam as noções de um jazz com sotaque brasileiro (...) É música que se insere na grande tradição do jazz moderno, a partir do fim dos anos 1940 e inícios dos 50, quando a geração de Bird, Dizzy, Monk, Miles, Mingus aproximou o gênero nascido nos bordéis de New Orleans das correntes de vanguarda e das salas de concerto. Cerebral mas igualmente visceral, conectada ao mundo e ao seu habitat, e com muito de brasilidade em seu conteúdo. Produzido por outro grande pianista jazzista e brasileiro, este com mais estrada, o gaúcho Rafael Vernet, o disco traz nas quatro primeiras faixas a  formação de piano (Amaro), contrabaixo (Jean Elton) e bateria (Hugo Medeiros).<br>
“Encruzilhada”, na abertura do álbum, é a que mais bate em praias pernambucanas, tendo o saltitante frevo, conduzido por um sinuoso walking bass de Elton, como uma das referências. Encontro com o jazz que gera algo orgânico e indivisível, outras coisas.  As duas seguintes, “Norte" e “Subindo o morro”, são temas mais líricos, que remetem à vertente modal introduzida por Bill Evans a partir do “Kind of blue” de Miles Davis. Enquanto “Samba de César”, confirma o título, com o gênero matriz da brasilidade tratado de forma desconstruída. Em “Estudo 0”,  juntam-se ao trio o saxofonista Eliudo Souza e o trompetista Fabinho Costa, que reforçam o tom épico e andarilho do longo tema, que, à guisa de orientação, tem um ar de Coltrane em sua fase “A love supreme”. É ótima passagem para a faixa-título e de encerramento, também com o quinteto e longa (8’43’'), que tem introdução free e prossegue em forte pulsação, sangue negro, novo e pernambucano para o jazz." Antonio Carlos Miguel (g1.globo.com.br, 08.04.2017))

BÁRBARA EUGÊNIA & TATA AEROPLANO (voz & voz, guitarra – Pop/folk)  “Vida ventureira” (2017)                      18,49 Euros
(Entre el pop/folk rural, romántico, sereno y acústico, y la sintetizada densidad sonora de una nerviosa y frívola psicodelia urbana, transita el nuevo trabajo de la pareja de cantautores de la música 'indie' paulistana que forman Bárbara Eugenia y Tatá Aeroplano. Ella, venida de Niterói, se dio a conocer recientemente a nivel nacional gracias a que su balada "Coração" (de su segundo buen álbum solo "É o que temos" (2013)) fue incluida en la banda sonora de la telenovela "Velho Chico" (emitida por la TV Globo en 2016) (anteriormente también ha formado en el duo Aurora junto al guitarrista Fernando Cappi, "Chankas" cuando actúa fuera del grupo Hurtmold)). Él, exmiembro de los grupos Cérebro Eletrônico y Jumbo Elektro, inició su carrera en solitario en 2012.
Una unión previsible -dadas sus conexiones anteriores y su afinidad musical-, que ha fructificado en nueve temas concebidos en la sierra paulista, con arreglos del trio de acompañantes Dustan Gallas, Junior Boca y Bruno Buarque, que parece haber estimulado la vena creativa de ambos.)

CHARLES THEONE  (voz, percusión - MPB Pernanbuco)“Charles Theone (Noite negra,...)” (2017)                           18,49 Euros
(Participación especial de: Daúde (voz))
(Tercer disco individual del cantante y compositor nacido en el sertão pernambucano (en la localidad de Inajá) residente en Rio de Janeiro, forjado como percusionista en los años 90 en los grupos recifenses de maracatu (Maracatu Nação Pernambuco y Balé Popular do Recife). La portada simboliza su renacimiento personal y musical, a partir del contacto con la naturaleza, con cambio de nombre incluido -antes Charles Teony, ahora Charles Theone- adoptado por métodos numerológicos y cabalísticos. El álbum combina maracatu, folk, samba, coco, funk y música electrónica, mientras que las letras, fruto la reflexión, del estudio (Jesucristo, Krishna, budismo) y de experiencias místicas con la jurema (bebida procedente de la raíz del arbusto homónimo, análoga a la ayahuasca) reúnen elementos del candomblé, de la cábala y del catolicismo. En sus propias palabras. “É um álbum com percussão forte, mas não é só para dançar. Há uma proposta literária, espiritual, política até (...) É meu disco mais romântico. Em Tambor do mundo (2006) e New orlinda (2008), falei muito sobre raízes. Sobre heranças culturais, folclóricas, pertencimento. Essa tendência ainda está entranhada na minha música, mas agora é somada ao romantismo”. Mezcla de pop con ritmos pernambucanos, que continúa el camino ya marcado por su coterráneo Alceu Valença, con producción del guitarrista Paulo Rafael, colaborador de este desde los años 70.)

CHOCOLATE DA BAHIA  (voz, percusión – samba)  “Barraca do Chocolate (do Mercado Modelo da Bahia)” (1977)                          16,61 Euros
(Primera edición en CD, de 2017, remasterizada, del disco lanzado originalmente en 1977 por el sello Som Livre)
(Primer disco del cantante y compositor bahiano Raimundo Nonato da Cruz "Chocolate da Bahia" (Salvador, 1943), que recibió su apodo en las rodas de samba del Mercado Modelo de Salvador por el color de su piel y por su simpatía. Allí tenía un puesto de artículos religiosos y allí aprendió a tocar varios instrumentos (berimbau, maraca, agogô y tamborim). Con sus melodías facilonas a ritmo de samba e ijexá y sus letras maliciosas alcanzó la popularidad en los años 70.  El disco dirigido y producido por Guto Graça Mello, contó con el aval del escritor Jorge Amado y del compositor Dorival Caymmi, que escribieron breves textos para la contraportada.  Un buen ejemplo de la vivacidad de la cultura popular bahiana.)

CLAREIRA  (grupo – Folclore/Jazz) “Cantos do nosso chão 2” (2017)                       18,49 Euros
(Clareira:  Sapopemba (voz, percusión), Verlúcia Nogueira (voz), Mazé Cintra (voz, percusión), Mazé Cintra (voz, percusión), Neusa de Souza (voz, percusión), Benjamim Taubkin (piano, producción), João Taubkin (contrabajo), Ari Colares (percusión, voz))
(Segundo disco del grupo paulistano creado en 2002 sobre la base los cantantes y percusionistas del Núcleo de Música da Associação Cultural de Abaçaí. Ideado y liderado por el pianista Benjamim Taubkin, en 2013 adoptó su nombre actual y continúa su admirable labor de recuperación de músicas del folclore brasileño (folguedo, côco, reisado, congado mineiro, aboio, ciranda,…), para fusionarlas con jazz y 'world music', readaptándolas con elegancia al gusto contemporáneo'.)

COLETIVO CHAMA (grupo – MPB/Experimental)  “Todo mundo é bom” (2016)                               24,77 Euros
(Coletivo Chama: Cezar Altai (composición), Fernando Vilela (composición, voz), Ivo Senra (composición, piano, sintetizadores, sample, arreglos, dirección), Pedro Sá Moraes (composición, voz, kazoo, sample, percusión), Renato Frazão (composición, voz), Sergio Krakowski (composición, pandeiro), Thiago Amud (composición, voz, silbido, kazoo, arreglos, dirección) y Thiago Thiago de Mello (composición, voz))
(Participación especial de: Kristoff Silva (voz), Ilessi (voz) y Cintia Graton (voz))
(""Todo mundo é bom” do Coletivo Chama é disco para se mergulhar com tempo e mente aberta. Oito compositores radicados no Rio, alguns com discos solo já lançados, estão juntos há cerca de cinco anos nesse projeto, O álbum avança no que poderia ser carimbado como uma MPB de vanguarda, ligada à cena do clássico contemporâneo. Instrumental acústico, elétrico e eletrônico, muitas vozes e longas letras se alternam nas 12 faixas, com diferentes formações e a participação de músicos e cantores além do octeto. A quilométrica “Duelo (Uma canção acadêmica)”, com suas 30 estrofes (letra de Sá Moraes e música de Senra), é bom exemplo do que o Coletivo oferece, investindo contra “instituições caducas / ideais ultrapassados / armadilhas e arapucas / de altas civilizações”. Há muito o que se achar, em meio a canções-cabeças como esta e também naquelas que traçam perfis bem-humorados (como em “Polaquinha”, de Altai) ou funcionam como desabafo (“Passarinhão”, música de Thiago de Mello, letra de Amud). Nestas duas, destaque também para o jogo de voz principal e coro, recurso usado em boa parte de “Todo mundo é bom”. Antonio Carlos Miguel (g1.globo.com.br 08.10.2016))

DAVI MORAES (voz, guitarra – pop/afrobrasileña/electrónica)  “Tá em casa” (2017)                      18,49 Euros
(Participación especial de: Maria Rita (voz), Saulo Fernandes (voz), Marcio Victor (percusión, voz), Jaques Morelenbaum (cello), Manoel Cordeiro y Felipe Cordeiro (guitarra eléctrica))
(Muy activo como acompañante y colaborador de otros artistas, el guitarrista y cantante carioca de ascendencia bahiana no había vuelto a grabar como titular único desde 2004 ("Orixá mutante"). Aunque el precioso disco "Nossa parceria" (2015) grabado junto a su padre, el "novo baiano" Moraes Moreira, iba a ser un disco suyo, pero finalmente lo firmaron ambos. Así que, en definitiva, éste es su deliciosamente optimista tercer disco solo. Un trabajo imbuido del espíritu de los Novos Baianos, que aúna calidad y comercialidad, lleno de ritmo, más próximo del carnaval de Salvador que del samba carioca (como ejemplifica el percusivo tema que lo abre, interpretado junto al vocalista y percusionista Marcio Victor, del grupo Psirico), que combina pop, ritmos afrobahianos y caribeños, funk, soul, choro, jazz (como los excelentes temas instrumentales "Tarde em Botafogo" y "Tá em casa") e incluso un punto 'brega' y que también deja un espacio para la nostalgia (como la versión de "Recife, cidade lendária", que cierra el álbum).  Para levantar el ánimo.)

DOMINGUINHOS (voz, acordeón – forró)  “Garanhuns” (1992)                               16,61 Euros
(con Chiquinho do Acordeon (acordeón, arreglos, dirección), Olmir Stocker "Alemão" (guitarras), Heraldo do Monte" (guitarra eléctrica), Arismar do Espírito Santo (bajo), Antonio de Almeida "Toniquinho" (batería), Zezun, Diô Araújo y Waldomiro Domingos (percusión), Guadalupe, Angela, Sylvinha Araújo, Ringo y Carlinhos (coros)) (Participación especial de: Elba Ramalho (voz))
(Primera edición en CD, de 2017, remasterizada, del disco lanzado originalmente en 1992 por el sello RGE, que lleva por título el nombre de la localidad de nacimiento del protagonista, el gran cantante, acordeonista y compositor José Domingos de Morais "Dominguinhos" (Garanhuns, PE, 1941 – São Paulo, SP, 2013). Entre otros temas, incluye un homenaje al "Rei do Baião" Luiz Gonzaga, que había fallecido 3 años antes.)

DORA LOPES (voz – samba)  “Testamento” (1974)                          16,61 Euros
(Primera edición en CD, de 2017, remasterizada, del disco lanzado originalmente en 1974 por el sello RGE)
(Cuarto (y penúltimo) disco de la cantante y compositora carioca Dora Lopes (Rio de Janeiro, 1922 – 1983), cuya carrera iniciada en 1947 estuvo dominada por el samba. Buen nostálgico disco de la ya veterana artista, que se describía como "branca por fora e crioula por dentro", presidido por la idea de la muerte y el recuerdo (incluye homenajes a grandes artistas como la paulista Dalva de Oliveira, Dolores Duran y Noel Rosa, entre otros), paradójicamente presentado e interpretado con la vivacidad y el calor de una actuación en directo)                   

DORA VERGUEIRO (voz – MPB/samba)  “Contrafluxo” (2017)                   18,49 Euros
(Participación especial de: Chico Buarque (voz), Izabella Rocha (voz), Bruno Dourado (voz))
(Quinto disco de la cantante y compositora paulistana (1976) criada en Rio de Janeiro, hija del también cantante y compositor Carlinhos Vergueiro. Agradable MPB con predominio del samba, con la curiosa adapatción a este ritmo del clásico de George Gershwin "The man I love" y que cuenta con la 'lujosa' presencia de Chico Buarque.)

EQUALE (grupo vocal – MPB)  “Na Praia de Caymmi” (2017)                       22,26 Euros
(Equale: Alice Sales, Ana Calvente y Nayana Torres (sopranos), Amanda Zullo, Letícia Dias y Lysia Leal (mezzos), Clara Rescala, Débora Braga, Muiza Adnet y Valéria Lobão (contraltos), André Protasio (también guitarra acústica, programación, arreglos, dirección), Dalton Coelho (también guitarra acústica, arreglos), Flavio Mendes (también guitarra acústica, arreglos) y Tomaz Andrade (tenores), Christian Bizzoto,  Leandro Vasques (también contrabajo) y William Hester (barítonos), Murilo Sierra y Pedro Sabino (bajos).<br>
Otros músicos participantes: Pedro Monteiro (cavaquinho), João Bani, Carlos Cesar y Léo Mucuri (percusión))
(Participación especial de: Danilo Caymmi (voz, flauta), Joyce (voz) y Serjão Loroza (voz))
(Después de más de cuatro años de inactividad, el excelente grupo vocal carioca liderado por André Protásio, volvió a los escenarios en 2013 y ahora lanza su tercer álbum, también centrado en la obra de uno de los grandes compositores de la MPB como es Dorival Caymmi (igual que anteriormente los homenajeados fueron Gilberto Gil, en "Expresso Gil" (2000) y Milton Nascimento, en "Equale canta Milton Nascimento – Um gosto de sol" (2004)).
El cancionero del gran artista bahiano es repasado con originalidad y dinamismo con brillantes arreglos inéditos de André Protasio, Dalton Coelho y Flavio Mendes ejecutados a cappella en llamativas armonizaciones vocales (en diversas combinaciones: unísonos, duos, trios,...) o con un escueto acompañamiento instrumental de percusión, guitarra acústica y contrabajo. Además de algunas de las canciones más populares, el repertorio incluye otras menos conocidas como "Canto de Nanã" y "Horas".)

ERASMO CARLOS (voz – MPB/pop)  “Erasmo Carlos e Os Tremendões” (1970)                 18,49 Euros
(Primera edición en CD, de 2017, remasterizada, en formato Digipack, del disco lanzado originalmente por en 1970 por el sello RGE)
(Pasado el auge de la Jovem Guarda, el cantante y compositor carioca pasó por momentos de indecisión. Éste es su 5º álbum individual, con arreglos de Chiquinho de Moraes, transición hacia su fase "adulta" (que se consolidaría en el año siguiente con el disco "Carlos, Erasmo..." (1971)), pero que cosechó éxitos como el famoso "Sentado à beira do caminho" (lanzada en single el año anterior) y el samba-rock "Coqueiro verde". El repertorio también incluye buenas versiones de "Aquarela do Brasil" (de Ary Barroso), de "Saudosismo" (de Caetano Veloso) y de "Teletema" (de Tibério Gaspar y Antonio Adolfo).)

FLAVIO TRIS (voz, guitarra – MPB)  “Sol velho lua nova” (2017)                 19,36 Euros
(Participación especial de: Ceumar (voz))
(Cuatro años después de "Flavio tris" (2013), éste es el bellísimo segundo álbum del cantante y compositor paulistano Flavio Tris. MPB minimalista y contemplativa, con influencia del folk anglosajón, registrada en cuatro dias de reclusión en la sala de estar de la Casa Lumieiro, en la ciudad de São Paulo, con delicados arreglos creados colectivamente durante el proceso de grabación, que dejan en primer plano la voz serena del cantautor)

GABRIEL MOURA  (voz, guitarra – funk/Dance)  “Quem nõ se mexe vai dançar” (2017)                18,49 Euros
(Participación especial de: Mart'nália (voz))
(Animadísimo tercer disco solo del cantante y compositor carioca (sobrino del gran clarinetista Paulo Moura), cofundador del grupo Farofa Carioca junto a Seu Jorge en 1997, en el que se lanza de lleno en un funk soul dirigido a las pistas de baile, con enorme swing, buen humor y su dosis de nostalgia de la 'black music' de los 70.)

GAL COSTA  (voz – MPB)  “Estratosférica – Ao vivo” (2017) 2CDs                             19,36 Euros       
(con Maurício Fleury (teclados guitarra eléctrica), Guilherme Monteiro (guitarras), Fábio Sá (bajo), Pupillo (batería, producción))
(Grabado "ao vivo" en la sala Natura Musical, en la ciudad de São Paulo, los dias 23 y 24 de junio de 2017)
(“Estratosférica ao Vivo” não é apenas o registro de um show de Gal Costa. É o retrato da artista ao alcançar os 70 anos de vida, 50 deles dedicados à música. O show “Estratosférica” coroa a nova fase artística de Gal, cada vez mais interessada em ligar várias pontas da história da música do Brasil, unindo os compositores de sua geração a nomes da nova cena nacional. O roteiro, criado por Marcus Preto, prestasse muito bem a essa ideia. Costura canções de Caetano Veloso, Tom Zé, Luiz Melodia, Jards Macalé e Waly Salomão, Carlos Pinto e Torquato Neto, Roberto e Erasmo Carlos — uma série de obras tropicalistas e pós-tropicalistas que até hoje servem de referência e alimentam as novas gerações da música. Traz também alguns clássicos que nunca haviam chegado à voz de Gal, como “Cartão Postal”, rock de Rita Lee e Paulo Coelho e “Os Alquimistas Estão Chegando os Alquimistas”, um Ben Jor da fase Jorge Ben. E a volta de “Arara”, um diamante pop de Lulu Santos lançado por Gal em 1987 que merecia uma leitura tonificada. A única música inédita do roteiro é Pelo fio, samba de Marcelo Camelo já apresentado pela cantora baiana na estreia nacional do show Estratosférica, em Salvador (BA), em setembro de 2015.")  

GILBERTO GIL (voz, guitarra – MPB)  “Anos 70 - Ao vivo” (2017) 6CDs                    59,90 Euros
(Edición especial que incluye los tres CDs Dobles inéditos: "Back in Bahia", "Umeboshi" y "Ao vivo na USP", que recogen íntegramente (con buena calidad de sonido) tres de los conciertos, que el gran cantautor bahiano -en momento de efervescencia creativa- ofreció tras su vuelta a Brasil después de casi tres años de exilio en Londres (Inglaterra).<br>
El primero de ellos, de la gira "Gilberto Gil em concerto" realizada apenas dos meses después de su llegada a Brasil, influenciado por el rock, el jazz (numerosas improvisaciones) y el blues (como en la versión de "Aquele abraço"), presenta una mayoría de temas todavía inéditos en disco en aquel momento. Canciones como "Back in Bahia", "Expresso 2222" y "Oriente", por ejemplo, que lanzaría ese mismo año en el magnífico álbum "Expresso 2222".
El segundo, muestra al artista poco más de un año después, ante un público más numeroso tras el lanzamiento del disco "Expresso 2222", con un repertorio renovado que estrenaba canciones como la que da título al disco, el samba-canção "Preciso aprender a só ser" (que Maria Bethânia grabaría en disco) y el xote "Eu só quero um xodó", que lanzaría él mismo posteriormente en single con gran éxito popular. La mayor parte de los temas los grabó en estudio ese mismo año en un disco que no llegó a ser editado en aquel momento y fue incluido en forma de doble CD con el título "Cidade de Salvador" en la caja "Ensaio geral", lanzada en 1998.
En el tercero, Gil canta para los estudiantes de la universidad paulista solo con su guitarra un repertorio que combina viejos grandes éxitos de los años 60, (como "Procissão" y "Domingo no parque"), canciones del álbum "Expresso 2222", composiciones inéditas del show Umeboshi y dos versiones del entonces ya famoso (y ya censurado) "Cálice", compuesto con Chico Buarque, lanzado poco antes en el concierto colectivo "Phono 73".)

HANOI HANOI  (grupo – Rock-op) “Hanoi Hanoi” (1986)                              18,49 Euros
(Hanoi-Hanoi: Arnaldo Brandão (bajo, voz, teclados), Afonso Jr. (guitarra eléctrica, voz) y Pena (batería, voz).
Participación especial de: Jorge Mautner, Wally Salomão y Tavinho Paes (performance, en "Partido Verde Alemão"))
(Primera edición en CD, de 2017, remasterizada, en formato Digipack, del disco lanzado originalmente en 1985 por el sello RCA. Incluye como extras un remix de "Totalmente demais" y 3 temas inéditos)
(Primero de los cinco discos  que grabó el trio carioca de rock, que estuvo en activo entre 1985 y 1995. El repertorio incluye "Totalmente demais" (que daría título al álbum que Caetano Veloso lanzó en ese mismo año) y "Blá, blá, blá... Eu te amo (Rádio blá)", composición que alcanzaría la popularidad un año después, pero en la versión de Lobão, coautor junto a Arnaldo Brandão y Tavinho Paes.)

HERMETO PASCOAL & GRUPO  (flauta, teclados & grupo instrumental – jazz)  “Viajando com o som (The lost '76 Vice-Versa studio session)” (2017)                 20,38 Euros
(con Nivaldo Ornelas (saxo tenor, flauta), Mauro Senise y Raul Mascarenhas (saxos, flauta), Lelo Nazario (piano eléctrico), Toninho Horta (guitarra), Zeca Assumpção (contrabajo), Zé Eduardo Nazario (batería, percusión, coros, flauta de bambú), Aleuda Chaves (voz))
(En 1976, tras un vibrante concierto en el Teatro Bandeirantes, en la ciudad de São Paulo en el que se percibió una especial conexión musical -casi espiritual- entre los músicos, Hermeto -ya con el reconocimiento internacional y en fase de efervescencia creativa- decidió que tenía que grabar con ellos. Y lo hizo inmediatamente, durante dos dias intensos, en sesiones de varias horas, sin pausas, en el estudio Vice Versa de Rogério Duprat, en São Paulo. En el transcursode la grabación, Hermeto vio que sus composiciones alcanzaban un potencial cada vez más alto a medida que la estructura original de los temas se hacía menos rígida y se transformaban de forma natural en un obra de improvisación colectiva. El ingeniero de aquellas sesiones, Renato Viola, entendió que todo tenía que tenía que hacerse con rapidez. Y, efectivamente, casi todas las primeras tomas fueron las que prevalecieron. El teclista Lelo Nazario pidió una copia de la grabación y, dado que el master se perdió en el tiempo, es esa copia guardada durante cuarenta años en sus archivos la que ha sido felizmente recuperada y restaurada ahora para su comercialización. Un disco que viene a llenar un vacío, de un periodo particularmente experimental en la carrera de "O bruxo", que ofrece una emocionante muestra del trabajo de este conjunto de brillantes músicos, que, bajo la revolucionaria dirección de Hermeto, creó un singular lenguaje musical, que ejerció una profunda influencia en innumerables artistas posteriores. Es historia de la música brasileña)                          

HERMETO PASCOAL & BIG BAND  (Big Band – Jazz) “Natureza universal” (2017)                              20,38 Euros
("Neste álbum, a livre e poderosa escrita musical de Hermeto demonstra ter uma compreensão única do que são os limites para Big Band, todas as composições e arranjos para esta formação são de sua autoria, e a banda está sob regência e direção de André Marques, pianista de Hermeto há mais de 20 anos.
“Natureza Universal” é um compêndio das obras de Hermeto para Big Band, alguns arranjos compostos há mais de 30 anos, e outros mais recentes, como a música de abertura do disco chamada “Obrigado Mestre”, composta em primeiro de janeiro de 2000, que ele diz ser um “tributo ao segundo milênio”.
Com uma energia incrível, no auge de seus 81 anos, Hermeto fez a direção musical da gravação. “Cada projeto para mim é único, eu cuido como se fosse um filho, assim como os shows, tudo que eu faço tem a mesma importância”, diz Hermeto, que ainda tocou vários instrumentos no disco, desde o piano, na emocinante introdução à música “Menina Ilza”, homenagem à sua esposa, até um berrante, um copo com água e uma chaleira. “Esse disco mostra acima de tudo meu lado compositor e arranjador, a Big Band já tem grandes músicos tocando tudo, eu quero apenas colocar umas cores diferentes”, completa")

IVETE SANGALO (voz - Pop)  “Duetos 2” (2017) (Rec.)                   16,61 Euros
(Participación especial de: Alexandre Pires; Bell Marques; Belo; Carlinhos Brown; Diego Torres; Gonzaguinha; Helinho; Luan Santana; Lulu Santos; MC Livinho; Pablo; Roupa Nova; Saulo Fernandes; Thiago Martins; Thiaguinho; Wesley Safadão)
(Segundo volumen -tras "Duetos", lanzado en 2010)- que reúne duetos de la gran artista bahiana Ivete Sangalo (Ivete Maria Dias de Sangalo) (Juazeiro, 1972) con otros artistas. Incluye tanto canciones grabadas en estudio como en directo, con predominio del pop romántico sobre la Axé music, como en el dueto virtual con Gonzaguinha (Luiz Gonzaga do Nascimento Júnior (1945-1991)) lanzado en 2015 en el disco "Presente -Duetos" en homenaje al recordado cantautor carioca. Para algunas de ellas, como los recientes "À vontade" y "Cheguei pra te amar", lanzadas originalmente en formato digital, se trata de la primera edición en formato físico.)

JOÃO BOSCO (voz, guitarra – MPB)  “Mano que zueira” (2017)                 18,49 Euros                 RECOMENDADO / RECOMMENDED
(con Julia Bosco (voz), Anat Cohen (clarinete, saxo soprano), Aquiles Moraes (trompeta), Everson Moraes (trombón), Marcelo Caldi (acordeón), David Feldman (teclados), Marcello Gonçalves (guitarra de 7 cuerdas), Ricardo Silveira (guitarra eléctrica), Luis Barcelos (bandolim), Guto Wirtti (contrabajo), Jurim Moreira o Kiko Freitas o Rafael Barata (batería), Armando Marçal (percusión), Jaques Morelenbaum (cello))
(Excelente nuevo disco de estudio con temas inéditos (el primero desde "Nao vou pro céu, mas já não vivo no chão", de 2009) del gran cantautor mineiro (Ponte Nova, 1946) asentado en la ciudad de Rio de Janeiro desde los años 70. Incluye ocho temas inéditos, la mayoría (5) compuestos con su hijo Francisco. Otro de ellos es fruto de su 'parceria' más famosa, junto al poeta carioca Aldir Blanc, y dos más inauguran colaboraciones, que merecen ser seguidas con atención, con Arnaldo Antunes y con el veterano compositor bahiano Roque Ferreira. Además, Bosco ofrece su versión de "Sinhã", composición conjunta con Chico Buarque (que éste grabó en su disco de 2011) y del clásico de Moacir Santos "Coisas nº 2" (en arreglo instrumental con su personal y percusivo 'vocalese') y vuelve a grabar el samba "João do Pulo" (que él mismo lanzó en su álbum "Cabeça de nego", de 1986), emotivo homenaje al gran atleta brasileño João Carlos Oliveira (1954 – 1999), en delicioso arreglo que lo enlaza con el famoso "Clube da esquina nº 2" de Milton Nascimento. A parte del buen nivel de las nuevas composiciones, en las que se perciben desde influencias del barroco mineiro a aires moros de influencia ibérica y ecos de la cultura afro y de la música de los indios brasileños, llama la atención la belleza de las instrumentaciones, basadas en su canto sincopado y su delicado toque guitarrístico, pero sin repetir viejos esquemas, ricas en timbres y ritmos, con la destacada presencia de la clarinetista y saxofonista israelí Anat Cohen, dentro del altísimo nivel de todos los acompañantes)

JOHNNY HOOKER (voz – Pop/Brega) “Coração” (2017)                 18,49 Euros
(Segundo álbum individual del cantante y compositor pernambucano Johnny Hooker. En 2012 lanzó "Roquestar", con el nombre de Johnny and The Hookers y en 2015 "Eu vou fazer uma macumba pra te amarrar, maldito!", ya con su nombre actual.  Gay confeso y firme militante LGTB, reincide en el exhibicionismo sentimental, pero, entre declaraciones de amor apasionado y confesiones con el corazón despechado y canciones festivas para olvidar las decepciones y amarguras amorosas, hay también homenajes a dos grandes artistas como David Bowie y Caetano Veloso (ambos también asociados a la ambigüidad sexual). Y gracias a la variedad de ritmos y estilos (desde samba carioca y bahiano, samba-canção, soul, tecnobrega, axé music, frevo, hasta el espíritu rockero del original "Touro"), a los esmerados arrreglos y a una excelente producción, se podría definir como 'brega' (hortera) de lujo (también por su presentación))

JONGUI  (voz, percusión – Pop)  “Élétrico fio que teço” (20179                 18,49 Euros
(28 años después de su estreno fonográfico (formamdo parte del grupo Buana 4), de trabajar como músico (tocó con Lulu Santos, Ramiro Musotto, Daúde, Jorge Mautner, Jards Macalé, Vulgue Tostoi, entre otros) y como productor (de Lucas Santtana, Zeca Baleiro, Rita Benneditto y Raquel Coutinho, entre otros) y de ser copropietario del sello Net Records, el gaúcho (residente en Rio de Janeiro desde finales de los 80) João Guilherme Valdetaro "Jongui, se aventura como cantante. Pero lo que realmente llama la atención es la original y sofisticada sonoridad que envuelve su voz, entre la música erudita y la popular, con cuarteto de cámara, percusiones y sintetizadores. Lucas Santtana lo define como "o encontro entre o batuque ancestral afro-brasileiro, poesia, cordas, sopros, batidas e sintetizadores eletrônicos".  Jongui es protagonista absoluto, pues además de cantante, compositor y arreglista, también firma el interesante concepto gráfico del disco, que tiene como portada un inquietante ensayo fotográfico de Marlos Bakker y cuyo libreto reproduce obras de diversos artistas brasileños contemporáneos.)

LAILA GARIN & A RODA (voz – MPB)  “Laila Garin & A Roda” (2017)                        16,61 Euros
(con A Roda: Ricco Viana (guitarras), Marcelo Müller (bajo) y Rick de La Torre (batería))
(Primer disco de Laila Garin (Salvador, Bahia, 1978), actriz y cantante de voz potente y facilidad para la inflexiones dramáticas, una de las grandes estrellas actuales de los escenarios brasileños, desde su protagonismo en el musical "Elis" (2013), en el que interpretó el papel de la inolvidable cantante gaúcha.<br>
El repertorio incluye varios temas de su excelente espectáculo "Rabisco", estrenado en 2015 e incluye como primer single la canción "Baioque", baião rock de Chico Buarque lanzado en la película "Quando o Carnaval chegar" (1972), que ya había cantado en el espetáculo "Gota d'água (A seco)" (2016).)

LÊ COELHO  (voz, guitarra – Pop-Rock) “Imirim” (2017)                 24,77 Euros
(Participación especial de: Thiago Melo (voz) y Lineker (São Yantó) (voz))
(Segundo álbum solo (el primero fue "Tuvalu" (2014)) del guitarrista y compositor paulistano, que también grabó discos como miembro de los grups Os Urubus Malandros y Banda de Argila). El título es un recuerdo al barrio de la Zona Norte de la ciudad de São Paulo donde creció y recibió las influencias musicales. Música pop, con toques de reaggae, rap, rock, con una fuerte inclinación a la MPB, con buenos arreglos colectivos y provocativa foto de portada, con connotaciones porno (aunque es la garganta del cantante), que poco tiene que ver con el (buen) contenido musical.)

LEO RUSSO  (voz – samba)  “Canto do Leo” (2017)                          20,38 Euros
(con Cristóvão Bastos (piano, arreglos, dirección), João Camarero (guitarra de 7 cuerdas), João Lyra (guitarra de 6 cuerdas, viola caipira), Afonso Machado (bandolim), Marcio de Almeida "Hulk" (cavaquinho), João Faria (contrabajo), Marcus Thadeu (batería, percusión), Magno Júlio (percusión), Dirceu Leite (clarinete, flauta), Muiza Adnet, Patrícia Hora, Chico Faria, Ronaldo Barcellos, Ari Bispo y Beatriz Rabello (coros), Ricardo Amado (cello) y cuarteto de cuerdas)
(Segundo álbum del joven cantante y compositor Leonardo Bernardes Russo (Rio de Janeiro, 1989), lanzado n 2013 como prometedora nueva voz del samba a raíz del lanzamiento de su primer disco, producido por Rildo Hora, que contó con el aval de Beth Carvalho. Elegante samba-canção en clima seresteiro al estilo antiguo, con arreglos y dirección musical del pianista Cristovão Bastos.)

LISA ONO (voz – Pop/Easy listening)  “Dancing Bossa” (2016)                    24,77 Euros
(Engañoso título (nada que ver con la bossa nova) del disco más alejado de la música brasileña de la cantante y compositora japonesa nacida en Brasil (São Paulo, 1962). Aunque asociada a la bossa nova desde sus inicios, aqui ofrece su dulce e idílica versión de standards del pop internacional de -básicamente- los años 70. Pop/easy listening muy animado, romántico y suavemente nostálgico. Para incondicionales.)

LUCAS SANTANNA  (voz, guitarra – MPB/pop)  “Modo avião” (2017)                    14,94 Euros
(con Arthur Dutra (vibráfono), Mestrinho (acordeón), Rodrigo Campello (guzheng, tambura, guitarra tenor), Lucas Vasconcellos (guitarra acústica), Fabio Pinczowski (sintetizadores, piano, armonio, guitarra eléctrica, efectos), Danish Quartet (cuarteto de cuerdas), Coro Bonfim y Tracie Houlihan, Maria Manoella, Patricia Pillar, Mariana Lima, Georgette Fadel, Cadu Favero, Aury Porto y Carolina Bianchi (voces))
(El séptimo álbum del inquieto cantante, compositor e instrumentista bahiano Lucas Santtana es un experimento literario-musical (que se complementa con un libro homónimo con textos del propio Lucas Santtana y de J.P. Lucas ilustrado con dibujos de Rafael Coutinho), que él mismo define como 'audiofilm'. Efectivamente, las canciones son intimistas interludios musicales entre diálogos del protagonista con diversos personajes femeninos, que podrían haber sido extraídos de una película de la 'nouvelle vague' (de Eric Rohmer, por ejemplo) en un escenario postmoderno, sobre las vivencias reales y/o soñadas del protagonista, en su viaje real/existencial. Una reflexión sobre la soledad y la dificultad para relacionarse, que en lo musical es una continuación de la parte más introspectiva de su buen álbum anterior, "Sobre dias e noites" (2014), con arreglos minimalistas, que crean una atmósfera meditativa, etérea y plácida.)

LUIZ GABRIEL LOPES  (voz, guitarra – MPB/pop) “Mana” (2017)                               20,38 Euros
(con O Cangaço Lírico: Daniel Pantoja (flauta), Téo Nicácio (voz, bajo, coros) y Matas (Mateus Bahiense) (batería, percusión).<br>
Otros músicos participantes: Lenis Rino (efectos, percusión, producción), Diogo Duque (trompeta), Flávio Tris, Teago Oliveira, Luiza Lian (coros).
Participación especial de: Maurício Pereira (voz, saxo, silbido), Ceumar (voz).)
(Tercer disco solo del cantante, compositor y agitador cultural mineiro, miembro del grupo Graveola. Él mismo lo define: "Este disco é mais um fruto da minha caminhada de investigação nas artes da emanação cantada. Mana é a eletricidade mágica que irradia dos gestos e das coisas".  Buena MPB contemporánea, que bebe del tropicalismo de Caetano Veloso, del 'latinoamericanismo' de Belchior y de un muy actual ruralismo ecológista.)

LULU SANTOS (voz, guitarra – Pop-Rock ) “Baby baby!” (2017)                 16,61 Euros
(Participación especial de: Tranquilo Soundz (Bruno LT, Marcelinho da Lua y Márcio Menescal) y DJ Memê)
(35 años después de su primer disco "Tempos modernos" (1982), Lulu Santos (Rio de Janeiro, 1953), uno de los reyes del pop brasileño, se rencuentra con la música de Rita Lee (São Paulo, 1947), autora de dos canciones de aquel disco ("Scarlet Moon" y "De leve", versión en portugués, del "Get back" de The Beatles) y de muchísimos otros éxitos del pop-rock en Brasil desde los años 70. Disco nada obvio, en el que cantante carioca arriesga y cambia el clima de muchas de las canciones, transformándolas en rhythm & blues, tecnopo, drum 'n' bass o dance. Aunque inicialmente se hace extraño, el resultado es globalmnete positivo.)

MARCOS AMORIM (guitarra – jazz)  “Sea of tranquility (2016)                                  22,26 Euros                   RECOMENDADO / RECOMMENDED
(con Itamar Assiere (piano, piano eléctrico), Augusto Mattoso (contrabajo), Rafael Barata (batería).
Participación especial de: Delia Fischer (voz, piano, piano eléctrico))
(Precioso quinto disco del excelente guitarrista y compositor carioca Marcos André da Costa Amorim (Rio de Janeiro, 1964).
Como é mismo explica: "Recuerdo cuando el Apolo XI alunizó en el Mar de la Tranquilidad y al astronauta Neil Armstrong flotando a cámara lenta en una danza psicodélica mientras recogía piedrecitas lunares. Una imagen de poética soledad. Cuando compuse y puse título a ese tema, quería justamente traducir esa sensación de paz y soledad que sentí en 1969, cuando yo tenía 5 años. "Sea of Tranquility" todavía hoy me produce ese sentimiento de paz.".  Corroboramos esas palabras. Bellísimo.)

MARIANO MAROVATTO  (voz – folklore/MPB) “Selvagem” (2016)                         24,77 Euros
(con Pedro Sá (guitarras).  Participación especial de: Ami Yamasaki (voz))
(En su tercer álbum -en los límites de un EP, con 8 canciones y una duración total de apenas 15'- el cantante, compositor, músico, escritor y presentador de TV carioca Mariano Marovatto recupera oscuras canciones (nunca catalogadas por la bibliografía musical oficial) registradas entre 1938 y 1985 por etnomusicólogos brasileños y portugueses especializados en folclore, que interpreta de forma intimista, con minimalistas arreglos contemporáneos, acompañado únicamente por las guitarras de Pedro Sá y los enigmáticos efectos vocales (grititos, suspiros, gemidos) de la artista japonesa Ami Yamasaki)               
MPB-4  (grupo vocal – MPB)  “O sonho, a vida, a roda viva! - 50 anos ao vivo” (2017)                     16,61 Euros
(MPB-4: Aquiles Reis (voz), Dalmo Medeiros (voz, viola caipira, tamborim), Miltinho (voz, guitarra acústica, dirección) y Paulo Malaguti Pauleira (voz, teclados, timba))
(Participación especial de Kleiton & Kledir)
(Registro del emotivo espectáculo conmemorativo de 50 años de vida del famoso grupo vocal MPB-4, estrenado en mayo de 2016 a raíz del lanzamiento del disco de estudio "O sonho, a vida, a roda viva!" con el que el conjunto fluminense (nacido en 1962 en la ciudad de Niterói) retomó la actividad tras el fallecimiento de su histórico arreglista Antônio José Waghabi Filho "Magro" (1943–2012))

NELSON AYRES & RICARDO HERZ (piano & violín – jazz/MPB)  “Duo (piano/Violino)” (2017)                       18,49 Euros
(Música popular, jazz y clásica se confunden en este exquisito encuentro de dos músicos paulistanos de generaciones diferentes -Nelson Ayres (1947) y Ricardo Herz (1978)-, pero cuya capacidad de improvisación, técnica depurada y versatilidad confluyen en interpretaciones de deliciosa musicalidad, llenas de matices, vivacidad y lirismo.)

NOMADE ORQUESTRA (big band – jazz/world music) “EntreMundos” (2017)                    19,36 Euros
(Nomade Orquestra:  André Calixto (saxo tenor, saxo soprano, flauta, armónica), Beto Malfatti (saxo alto, flauta, pilatos), Bio Bonato (saxo barítono), Victor Fão (trombón), Marco Stoppa (trompeta, shofar), Marcos Mauricio (teclados), Luiz Galvão (guitarra eléctrica), Ruy Rascassi (contrabajo), Guilherme Nakata (batería), Fabio Prior (percusión)
Participación especial de: Beto Montag (vibráfono))
(Segundo disco de la big-band paulistana creada en 2012, que hace un jazz fusión moderno con múltiples influencias (funk, soul, Afrobeat, músicas étnicas, dub, hip hop). Ellos mismos se definen como el "punto de encuentro de diversas formas de expresión musical, que pasan a interactuar en el mismo sentido". Efectivamente, su música es una densa amalgama de sonidos provinientes de culturas diversas, tradicionales y modernas, cohesionados por el jazz, con una potente base rítmica)

OS 3 MORAIS (grupo vocal – bossa nova)  “Os Três Brasileiros - Brazil: LXIX (Ed. Jpn)” (1967)                     18,49 Euros                   RECOMENDADO / RECOMMENDED
(Reedición japonesa de 2003, remasterizada, del disco lanzado originalmente en USA con el nombre de Os Três Brasileiros, en 1967, por el sello Capitol, que nunca llegó a ser lanzado en Brasil)
(Precioso tercer álbum del grupo Os Três Morais formado por los hermanos Jane Vicentina do Espírito Santo (Tatuí, SP, 1943), Sidney do Espírito Santo (Sorocaba, SP, 1925) y Roberto do Espírito Santo (Tatuí, SP, 1935).  Disco auténticamente Bossa nova, con deliciosas armonizaciones vocales del grupo que nació en 1963, inspirado en The Swingle Sisters, haciendo versiones de temas eruditos y grabando jingles para publicidad, para llegar después a la música popular. Participaron en programas musicales de aquel momento, como O Fino da Bossa y el show Bo-64, con el que se dieron a conocer en la TV, y en festivales como el 1969, IV Festival Internacional da Canção, con la canción "Passo hoje".
En 1967 participaron en el segundo disco de Chico Buarque. En 1970, Jane se caóu con Herondy Bueno (formando el duo Jane e Herondy) y fue sustituida en el grupo, primero por Rosana y posteriormente por Vera Lúcia (del grupo Alpha Centauri).  Una delicia.)

OS SEIS EM PONTO (grupo instrumental – Jazz/MPB)  “Os Seis em Ponto” (1964)           16,61 Euros
(Os Seis em Ponto: Alberto Hekel Tavares (flauta), Carlos Alberto Cumarão (trombón), Francis Hime (piano, arreglos), Nelson Motta (guitarra acústica), Carlos Eduardo Sadock de Sá (contrabajo), João Jorge Vargas (batería))
(Participación especial de: Raul de Souza "Raulzinho" (trombón))
(Primera edición en CD, de 2017, remasterizada, del disco lanzado originalmente en 1964 por el sello RGE)
(Primer, y único disco del sexteto paulistano liderado por un entonces novato Francis Hime, pero que ya brillante compositor, que incluso ya era 'parceiro' del poeta Vinicius de Moraes como en el "Sem mais adeus" aquí interpretado. Otro nombre llamativo en la formación es el del jovencísimo Nelson Motta, antes de convertirse en compositor y periodista.
El excelente repertorio, como señala Tom Jobim en el elogioso texto de presentación, está formado en su mayoría por preciosos temas lanzados en ese mismo año de 1964 (como "Amor a esmo" y "Mar azul", ambos de Francis Hime, "Borandá" (de Edu Lobo),  "O menino das laranjas" (de Theo de Barros), "Samba do carioca" (de Carlos Lyra y Vinicius de Moraes), lo que demuestra el extraordinario nivel de la producción musical de ese momento.)

PAULO JOBIM & MARIO ADNET (voz, guitarra & voz, guitarra, arreglos - MPB)  “Jobim, orquestra & convidados” (2017) CD+DVD                              28,85 Euros
(Solistas: Alfredo Del-Penho (voz, guitarra de 7 cuerdas), Alice Caymmi (voz), Antonia Adnet (voz, guitarra acústica), Daniel Jobim (voz, piano), Júlia Vargas (voz), Luiz Pié (voz), Mario Adnet (voz, guitarra acústica, arreglos, dirección), Paulo Jobim (voz, guitarra acústica, dirección), Vicente Nucci & Dora Morelenbaum (voz) y Yamandu Costa (guitarra de 7 cuerdas))
(Segundo capítulo de la colaboración entre Paulo Jobim y Mario Adnet. El primero, "Jobim sinfônico" (2003) ganó el Grammy Latino en la categoría de "Mejor Disco Clásico" y fue candidato al Grammy "absoluto". Todavía como parte de las celebraciones de los 90 años del nacimiento del maestro, sus dos excolaboradores vuelven a recordarlo, ahora simplemente adaptando los arreglos originales (algunos de ellos del maestro alemán Claus Ogerman fallecido en 2016) pero sin modificarlos sustancialmente (salvo en las brillantes introducciones de Mario Adnet), sino simplemente con la intención de realzar la belleza de las canciones y, de paso, dar visibilidad a una nueva generación de artistas.)

PAULO MALAGUTI PAULEIRA (voz, piano – MPB)  “Segundo Pauleira” (2017)                   20,38 Euros
(Participación especial de: Lenine (voz), Elizah Rodrigues (voz), Clara Sandroni (voz), Guinga (guitarra acústica, voz), Eugene Friesen (cello), Joana Queiroz (clarinete), Marcelo Martins (saxo tenor), Chris Washburne (trombón, arreglos de trombón), Orquestra Criôla (Humberto Araújo (saxo tenor, saxo alto, falutín, arreglos de vientos), Marlon Sette (trombón), Altair Martins (trompeta, fluegelhorn)), Arranco de Varsóvia (Andrea Dutra, Cacala Carvalho, Elisa Queirós y Paulo Malaguti Pauleira), MPB-4 (Miltinho, Aquiles, Dalmo Medeiros y Paulo Malaguti Pauleira), Meninas do Coral Bom Tempo, Meninas do Coral Cant'duRio, Coro Infantil das Meninas Cariocas y Coro de Crianças e Jovens da Fundação Casa Grande - Memorial do Homem Karirí (Ceará), Luna Messina (coros))
(Segundo disco individual del cantante, instrumentista, compositor y arreglista carioca Paulo Malaguti de Souza Weglinski (Rio de Janeiro, 1959), conocido como Paulo Pauleira. Lleno de exquisiteces armónicas y rítmicas, destaca sobre todo por los variados y vibrantes arreglos tanto vocales como instrumentales, para cuya interpretación convocó a numerosos de sus muchos colegas-amigos y a varios conjuntos corales. Aunque siempre atraido por el canto coral -no en vano su trayectoria profesional ha estado ligada a grupos vocales desde los primeros 80, con el grupo Céu da Boca, después creando el grupo Arranco de Varsóvia y, recientemente (desde 2012), como nuevo integrante de MPB-4-, el peso de la parte instrumental, con la efectiva contribución de los metales de la Oquestra Criôla, es decisivo en la sonoridad y en la energía que desprende el disco. Como él mismo define con humor:"Segundo Pauleira é hard MPB".)

PERY RIBEIRO (voz – MPB)  “Abre alas” (1974)                  16,61 Euros
(Primera edición en CD, de 2017, remasterizada, del disco lanzado originalmente en 1974 por el sello Som Livre)
(Cantante moderno de éxito asociado a la bossa nova y al jazz en los años 60, el carioca Pery Ribeiro (1937 – 2012), continuó lanzando discos en los 70 y mantuvo su fama de elegante 'crooner' romántico en un estilo más pop aunque menos novedoso. En este álbum con arreglos de Waltel Branco, combina samba, samba-canção y bolero, teniendo como principal reclamo el primer gran éxito del duo de compositores Ivan Lins y Vitor Martins.)

PIERRE ADERNE (voz – MPB)  “Da janela de Inês” (2017)                             18,49 Euros
(David Joseph (flautas), João Barradas (acordeón), Leo Minax (guitarra acústica), Luís Guerreiro (guitarra portuguesa), António Quintino (contrabajo), Chuck Staab y Miroca Paris (percusión))
(Así define su nueva intimista y bella obra el cantante y compositor Pierre Aderne (de padre portugués y madre brasileña, nacido en Francia, pero criado entre Brasília y Rio de Janeiro) actualmente residente en Portugal: “Da janela de Inês” surgiu de um romance inacabado, de onde colhi fragmentos para ilustrar onze dias na vida de Inês - minha personagem. O português do Brasil e o português de Portugal se encontram, paqueram nas estrofes, misturam-se. Quase todas as letras chegam em prosa, as rimas dão lugar à repetição de frases, que foram cuidadosamente musicadas por meu parceiro Léo Minax. Um bordado onírico de sons e palavras, que montam o roupeiro de Inês. Inês, alfacinha da gema, assim como seu disco, que coloca em um mesmo puça acordes dos quintais e das esquinas de minas gerais, sementes rítmicas cabo-verdianas, cariocas, cantadas por mim em mar manso.“)

PÓ DE CAFÉ (grupo instrumental – Jazz)  “Terra” (2017)                               18,49 Euros
(Pó de Café: Rubinho Antunes (trompeta, fluegelhorn), Marcelo Toledo (saxo), Murilo Barbosa (piano), Bruno Barbosa (contrabajo), Duda Lazarini (batería) y Neto Braz (percusión))
(Participación especial de: Ricardo Matsuda (viola caipira))
(El originalmente cuarteto de jazz de Ribeirão Preto (en el Estado de São Paulo), convertido en sexteto desde su disco anterior ("Amérika" (2016)), celebra diez años de vida con el lanzamiento de su tercer disco, en el que introduce en su jazz pot-bop elementos de la música caipira, ya sea con composiciones inéditas inspiradas en melodías de la música rural del interior paulista o bien ofreciendo nuevas versiones de canciones clásicas de la música caipira como 'Rio de Lágrimas', 'Tristeza do Jeca' y 'Rei do Gado'.
En palabras de Bruno Barbosa, pianista y fundador del grupo: "o disco instiga pessoas acostumadas com interpretações clássicas das músicas de raiz ao recorrer à liberdade proporcionada pelo jazz")

PROJOTA (voz – hip hop(Pop)   “A milenar arte de meter o louco” (2017)                           16,61 Euros
(Participación especial de: Mano Brown (voz), Anavitória (voz), Karol Conka (voz), Haikaiss (voz), Rashid (voz))
(En su segundo disco de estudio (tras el buen "Foco, força e fé" (2014)) el rapper paulistano José Tiago Sabino Pereira "Pojota" (São Paulo, 1986), exmiembro de Dom na Rima, se mueve entre la previsible actitud contestataria de un joven artista salido de un barrio marginal y un sorprendente pop romántico más comercial, entre el compromiso con sus valores artísticos originales y la aceptación del las reglas mercadológicas. Una dualidad que queda bien reflejada en la portada de un álbum que le mantiene en el sector más pop del rap y con mayor exposición en los medios de difusión.)

QUARTETO DO RIO & ROBERTO MENESCAL  (voz, guitarra & grupo vocal – Bossa nova) “Mr. Bossa Nova” (2017)                            18,49 Euros
(Quarteto do Rio: Eloi Vicente (voz, guitarras, arreglos), Leandro Freixo (voz, piano, teclados), Neil Teixeira (voz, bajo, arreglos), Fabio Luna (voz, batería, flauta))
(El grupo vocal heredero del mítico Os Cariocas -después del fallecimiento de Severino Filho (1928 – 2016), último miembro de la formación original del grupo, los otros tres componentes de la última formación tuvieron que cambiar el nombre del histórico grupo nacido en 1942- festeja los 80 años del gran músico y compositor Roberto Menescal, nacido en Espírito Santo, pero de vivencia carioca, uno de los principales protagonistas de la Bossa Nova desde sus inicios.
El repertorio recuerda algunas de las composiciones del homenajeado convertidas en clásicos de la bossa nova y de la música popular brasileña e incluye tres nuevas canciones ("Ela quer sambar" y "Você me ganhou", compuestas por Menescal junto a Paulo Sérgio Valle, y "Um tiquinho só", de Menescal con la compositora pernambucana Andréa Amorim). Las armonizaciones vocales del grupo, que no buscan imitar los arreglos originales de Ismael Neto y Severino Filho, consiguen recrear el clima paradisiaco del Rio de Janeiro que dio a luz a la Bossa. También la portada del disco recuerda con nostalgia el estilo de las portadas creadas por el diseñador César G. Villela para los discos del sello Elenco.)

RAFA BARRETO (voz, guitarra – Pop-Rock)  “Sessões perdidas” (2017)                  19,36 Euros
(El tercer disco del guitarrista, cantante, compositor y produtor musical paulistano (hijo del también guitarrista y compositor Vicente Barreto) está inspirado en el cine. Once temas (todos, excepto el último) tienen como referencia un largometraje:  "Pina", de Wim Wenders, "Cães Errantes", de Tsai Ming Liang, "Tony Manero", de Pablo Larrain, "Leviatã", de Andrey Zvyagintsev, "Oxalá cresçam pitangas", de Ondjaki y Kiluanje, "Oldboy", de Park Chan-wook, "Boneca inflável", de Hirokazu Koreeda, "Adeus à Linguagem", de Jean-Luc Godard, "A Caça", de Thomas Vinterberg, "Birdman", de Alejandro G. Iñárritu, y "Tatuagem", de Hilton Lacerda. La canción que cierra el álbum nos devuelve al mundo real recordando trágicos accidentes y atentados recientes.<br>
Más que componer una banda sonora paralela, la intención fue la de recrear el clima e incluso el presupuesto de cada película (la mayoría de ellas de bajo coste) con autonomía para ser entendido independientemente del film que lo sugirió, en un estilo mestizo, basado en el pop-rock, pero con elementos de música brasileña y jazz.)

RAFAEL MARTINI  (voz, piano & orquesta sinfónica y coro – Jazz sinfónico) “Suíte onírica” (2017)                           24,77 Euros
(Sexteto: Rafael Martini (piano, voz, composición, arreglos, dirección), Alexandre Dias (flauta), Joana Queiroz (clarinete, clarinete bajo), Jonas Victor (saxo), Trigo Santana (contrabajo) y Felipe Continentino (batería).   Orquesta Sinfónica de Venezuela, dirigida por Osvaldo Ferreira, y Coral del Teatro Teresa Carreño, dirigida por Jesús Alberto González)
(Ambicioso y complejo proyecto jazzístico en forma de suite sinfónica ideado, compuesto y orquestado por el joven músico mineiro Rafael Martini, con textos de Makely Ka, inspirado en el universo de los sueños. Música híbrida, que transita con viveza y elegancia entre la canción, la música sinfónica, el jazz y la música popular brasileña.
Rafael Martini es compositor, arreglista, multiinstrumentista (piano, guitarras, acordeón, vibráfono, percusión) y cantante, que ha venido actuando en variados grupos y formatos, como el grupo Quebrapedra y el colectivo Ramo (ganador del premio Marco Antonio Araújo como mejor disco instrumental del 2009), y ha colaborado con cantantes y compositores como Titane, Leopoldina, Mestre Jonas y Kristoff Silva. Grabó "Motivo", su primer disco individual, en 2012, que también fue galardonado con el premio Marco Antonio Araújo como mejor disco instrumental del año.)

ROBERTO MENESCAL & ABEL SILVA (MPB/Bossa nova)  “O encontro inédito” (2017) (Rec.)                       18,49 Euros
(Interpretaciones de: Ana Costa; Cláudia Telles; Cris Delanno; Fernanda Takai; Georgeana Bonow; Isabella Taviani; Leila Pinheiro & Roberto Menescal; Nara Leão & Roberto Menescal; Sáloa Farah; Wanda Sá)
(Delicioso recopilatorio que reúne diez (de las más de veinte que tienen) composiciones de Roberto Menescal, guitarrista, compositor y arreglista, uno de los iconos de la Bossa nova, con Abel Silva, escritor y letrista de éxito en colaboraciones con Sueli Costa, Fagner, João Donato, Dominguinhos, João Bosco, Moraes Moreira, Francis Hime, Ivan Lins, Geraldo Azevedo, entre otros.
Todas las canciones están interpretadas por cantantes femeninas, incluida la primera de todas, grabada en 1985, para el precioso disco "Um cantinho, um violão", de Nara Leão con el propio Menescal.)

RODRIGO BRAGANÇA (guitarra eléctrica, arco electrónico (e-bow), efectos, voz, theremin, bajo, samples, programaciones – MPB)  “Solo para um homem só” (2017)                          18,49 Euros
("“Solo para um homem só” (Pés de Vento Discos / Distr. Tratore), de Rodrigo Bragança, é fiel ao título. Apenas o autor num estúdio, onde gravou guitarras, e-bows, efeitos, vozes, theremin, baixo, samples e programações. Disco que é parte de projeto no qual se cruzam literatura, artes cênicas e visuais e música. Nasceu já numa terceira etapa, após o lançamento de um livro de poemas em 2016 no qual Bragança e a bailarina Priscila Torres fizeram perfomance com improvisos  a partir dos textos. Poesia musicada é algo quase sempre capenga, mas, após única audição, caminhou bem, inventivo e sensorial." Antonio Carlos Miguel (g1.globo.com.br, 09.09.2017))

ROGÉRIO CAETANO  (guitarra de 7 cuerdas – MPB instrumental) “Convida – Ao vivo no Rio” (2017)                      19,36 Euros
(Participación especial de: Marco Pereira (guitarra acústica), Eduardo Neves (flauta), Yamandu Costa (guitarra de 7 cuerdas), Cristovão Bastos (piano), Alessandro "Bebê" Kramer (acordeón), Hamilton de Holanda (bandolim de 10 cuerdas), Zé da Velha (trombón) y Silvério Pontes (trompeta))
(Fiel registro del calor y la vivacidad de los encuentros musicales que el guitarrista, compositor y arreglista goiano Rogério Caetano (Goiânia, 1977), una de las referencias actuales de la guitarra de 7 cuerdas en Brasil, viene organizando regularmente en el espacio Eco Som Studios, en el barrio de Botafogo de la ciudad de Rio de Janeiro, en los que muestra su personal lenguaje musical y capacidad de improvisación junto a otras grandes estrellas de la música instrumental brasileña de hoy.
En sus propias palabras:"...é um projeto que está me fazendo aprender, amadurecer, e que me possibilita dividir com o público uma música feita na hora, à vera, de um jeito despojado, descontraído, substancioso, improvisado, enfim, com várias características que nossa música brasileira comporta. Viva nossa música brasileira!")

SABRINA MALHEIROS  (voz – MPB/jazz) “Clareia” (2017)                             19,36 Euros
(con Marcelo Martins (flauta), Leo Gandelman (saxo, flauta), Kiko Continentino (piano, piano eléctrico, órgano, sintetizadores), Daniel "Venom" Maunick (sintetizadores, programaciones, arreglos, producción), Zé Carlos Santos (guitarra acústica), Alex Malheiros (bajo, guitarra acústica), Ian Moreira y Jakaré (percusión))
(Cuarto disco de la cantante y compositora carioca (Rio de Janeiro, 1979), hija del bajista Alex Malheiros (del famoso conjunto Azymuth). Producido desde Inglaterra, como todos los anteriores, se trata de su disco más animado hasta el momento, nítidamente pensado para las pistas de baile, en el que el clima paradisiaco y envolvente de la nu-bossa se acelera aproximándose a la clásica fusión jazz-samba-funk del grupo de su progenitor (que, siempre vigilante, está presente como compositor y como intérprete), ambiente el que su cálida voz bien modulada se desenvuelve con total comodidad)

SONIA SANTOS (voz – samba/MPB)  “Sonia Santos (Madeira de lei,...)” (1975)                                16,61 Euros
(Primera edición en CD, de 2017, remasterizada, del disco lanzado originalmente en 1975 por el sello Som Livre)
(A mediados de los años 70 llegó al samba una nueva generación de cantantes femeninas, que, con el paso del tiempo, se confirmarían como auténticas estrellas. La mineira Clara Nunes fue la primera en triunfar, y casi simultáneamente lo hicieron la maranhense Alcione y la carioca Beth Carvalho, que evolucionó desde la bossa nova. Pero no fueron las únicas buenas artistas que surgieron en aquellos años. Entre las que merecen ser recordadas está esta carioca nacida en el barrio de Ramos, elegida por el sello Som Livre para competir con las mencionadas. Se dio a conocer en los primeros años 70 y en 1974 ya participó en la banda sonora de las telenovelas  de la TV Globo "O espigão" y "O rebu". Al año siguiente lanzó este su primer álbum, producido por Guto Graça Mello, en el que, con voz suave y armoniosa y técnica y 'swing' excelentes, se desenvuelve con naturalidad en todos los registros del samba e incluso en otros estilos mostrando gran versatilidad)

TAMY (voz – MPB/Pop)   “Parador Neptunia” (2017)                     16,61 Euros
(Participación especial de: César Lacerda (voz, guitarra acústica), Rubén Rada (voz, percusión) y Hugo Fattoruso (piano, voz vocalise))
(Radicada en Uruguay desde hace cinco años, la cantante, compositora e instrumentista capixaba Tamy Duarte Macedo (Vitória, Espírito Santo, 1979) llega a su cuarto disco solo. Nacido y desarrollado de la convivencia con frecuentadores de la localidad de Neptunia, un balneario de estilo alternativo 'hippy' situado a 36 km al nordeste de Montevideo, ofrece una MPB/Pop relajada y optimista, con influencia de 'candombe' (ritmo de origen africano típicamente uruguayo), cantada en portugués y español con voz juvenil y sensual, que cuenta con el aval de dos grandes nombres de la música popular del pequeño país (pequeño en tamaño, pero rico musicalmente) vecino de Brasil.)

TETÊ ESPÍNDOLA  (voz, guitarra – MPB)  “Outro lugar” (2017)                    24,77 Euros
(Participación especial de: Marcelo Loureiro (arpa paraguaya), Gilson Espíndola (voz) y Rosalie Hartog (voz, violín, viola))
(Delicado e intimista 18º álbum de la cantante y compositora surmatogrosense Tetê Espíndola, imbuido del suave misticismo naturalista tan personal que emana de toda su obra. Dosificando sin estridencias los agudos de su inconfundible voz de timbre metálico, presenta once temas compuestos en épocas muy diversas (entre 1974 y 2015), pero todos inéditos (a excepción de "Itaverá", canción sertaneja compuesta y anteriormente grabada por su hermano Geraldo).  Sin duda uno de los mejores trabajos en sus 39 años de carrera.)

THIAGO NASSIF (voz, teclados, guitarra – PopMPB/Electrónica)  “Três” (2016)                 18,49 Euros
(Participación especial de: Arto Lindsay (guitarra eléctrica, producción), Roberta Zerbini (voz), Laura Wrona (voz), Negro Leo (piano), Marcelo Callado (batería), Martin Scian (sintetizador, pocket piano), Wyatt Mims (bajo))
("Thiago Nassif é músico, compositor e produtor musical. Após se formar em engenharia de som e produção musical, começa a atuar na cena de musica independente de São Paulo tocando sons de improvisação em lugares como galerias e ateliês de arte. Em sua pesquisa sonora passa então a buscar as visualidades dos sons, ou as sensações visuais que os sons geram. Usando técnicas de colagem lança seu primeiro álbum autoral em 2009, "Garçonnière" que conta com a produção musical de Rubens E. Santo, artista plástico e professor de filosofia da arte. Em 2011 lança o seu segundo álbum "Práxis" neste atua como produtor musical unindo a presença e participação de artistas de vários segmentos: músicos, pintores, escultores e arquitetos, com intuito de trazer para as gravações as técnicas de cada um deles. Em 2016 lança seu terceiro disco "Três", um equilíbrio entre canções, musica eletrônica e Noise, que conta com produção e participação musical de Arto Lindsay.")

TIÊ (voz – Pop/Romántica)  “Gaya” (2017)                          18,49 Euros
(Participación especial de: Luan Santana (voz), Ximena Sariñana (voz), Filipe Catto (coros) y As Bahias e a Cozinha Mineira (Assucena Assucena y Raquel Virgínia) (coros))
(Tras el éxito popular de su disco "Esmeraldas" (2014), con la versión en portugués de la canción italiana "La notte", la cantante y compositora Tiê Gasparinetti Biral (São Paulo, SP, 1980), con su voz ingenua y lánguida, continúa por la senda del pop romántico, muy bien producido, pero repetitivo y, en algunos momentos, descaradamente artificial (como los duetos con Luan Santana y la acriz mexicana Ximena Sariñana). Sin embargo, tiene todo para alcanzar el objetivo comercial, con "Amuleto" balada incluida en la banda sonora de la telenovela de las 21H de la TV Globo "O outro lado do Paraíso" del exitoso autor de música sertaneja Bruno Caliman.)

TOM ZÉ (voz – infantil)  “Sem você não há” (2017)                          18,49 Euros
("Para a “Semana Tom Zé”, o Sesc me pediu um trabalho infantil. Depois de boiar algum tempo, me lembrei de que há 30 anos compus músicas para uma fábula de Elifas Andreato. Por felicidade, ele tinha a fita que na ocasião seus filhos levaram para a escola; todos os pequenos aprenderam a cantar as músicas; cantavam diariamente (...) A fábula do Elifas conta uma história que envolve o abecedário. Num transtorno, o A desaparece da Cidade das Letras e sua ausência provoca muita confusão. O G, por exemplo, faz uma mágica e traz estrelas do céu para substituir o A. Não dá muito certo. O S, prepotente, aproveita para defender a tese do “silêncio”. Dá quase uma revolução: imagine só, um abecedário mudo! A reação das outras letras é exemplar e finalmente, numa aventura que envolve uma viagem às estrelas, as letras se arriscam em busca do querido amigo A. O périplo é cheio de contratempos e dificuldades, como tanto gostam as crianças, até que o precioso parceiro A é encontrado, amarrado num pau de sebo por um inimigo. Antes, aparece também a Maior Palavra do Mundo, gorducha e grandona, chegando a tomar o espaço das outras letras. E mais não conto, pra vocês ouvirem." Tom Zé)

TOMÁS IMPROTA piano solo – Jazz/MPB)  “Olha pro céu” (2017)                            20,38 Euros
(Participación especial de: Gabriel Improta (guitarra acústica) y Tony Botelho (contrabajo))
(Décimo disco individual del excelente pianista, compositor y arreglista carioca, en el que vuelve al sonido acústico del piano tras sus experimentaciones electrónicas
con sintetizadores en el disco anterior ("A volta de Alice", editado en 2015). Grabado casi totalmente en solitario, presenta dos preciosos temas propios inéditos, ofrece personalísimas versiones de superclásicos de la MPB como "Olha pro céu" (de Tom Jobim), "Risque" y "Pra dizer adeus", del "Poema singelo" de Villa-Lobos y, junto a su hijo Gabriel, interpreta el "I concentrate on you" de Cole Porter a ritmo de bossa nova. Espléndido.)

TRIO DA PAZ (guitarra & bajo & batería – jazz)  “30” (2016)                         22,26 Euros
("Romero, Nilson y Duduka, tres jazzmen brasileños residentes en la ciudad de Nueva York, se encontraron por primera vez en 1985. Éste disco que celebra 30 años de unión engloba elementos de samba y bossa nova, bebop, Wes Montgomery, música clasica y libre improvisación, sin salir de su sonido característico. Las cambiantes melodías y los acordes percusivos de Romero, la firme, pero a la vez flexible, línea de referencia que marca Nilson y los ritmos de Duduka, explosivos o hirvientes, siempre estimulantes, fluyen ágiles e inseparables en el desarrollo de "30"." Howard Mandel)

VANDER LEE  (voz, guitarra – PB)  “20 anos” (2017) (ao vivo)                      16,61 Euros
(Participación especial de: Laura Catarina (voz) y Mariene de Castro (voz))
(Grabado "ao vivo" en el Espaço Tom Jobim, en el Jardim Botânico de Rio de Janeiro, los dias 1 y 2 de julio de 2016)
(Disco póstumo del cantautor mineiro Vander Lee (Vanderli Catarina) (1966-2016), precoz e inesperadamente fallecido, que recoge el concierto en el que celebró 20 años de carrera arística. En el tercer registro en directo de su discografía, el repertorio está centrado en la última fase de su obra (los ábums "Faro" (2009), "Sambarroco" (2012), "Loa" (2014) y "9" (2015)), pero sin olvidar las canciones como "Românticos", "Esperando aviões" y "Onde Deus possa me ouvir" con las que alcanzó la popularidad en los primeros años 2000 en las voces de Gal Costa y Rita Ribeiro (ahora Rita Benneditto), canciones eminentemente románticas en tono nostálgico, sin duda su mejor faceta como autor, pero no la única.)

VANESSA DA MATA (voz – MPB/Pop)  “Caixinha de música – Ao vivo” (2017),  ver en DVDs

VITOR RAMIL (voz, guitarra – MPB)  “Campos neutrais” (2017)                 22,26 Euros                      RECOMENDADO / RECOMMENDED
(Participación especial de: Chico César (voz), Zeca Baleiro (voz), Gutcha Ramil (voz), Carlos Moscardini (guitarra acústica), Felipe Zancanaro (del grupo Apanhador Só) (guitarra eléctrica))
(Síete años después de "Delibab" (y cuatro después del precioso "Foi no mês que vem", doble CD en el que regrabó lo esencial de su obra), éste es el nuevo disco con temas inéditos lanzado por el delicado cantautor gaúcho nacido en Pelotas. 11º título de su discografía, que lleva el título de la zona neutral (en el sur del Estado de Rio Grande do Sul) que Portugal y España pactaron en 1777 en el Tratado de San Ildefonso. Un espacio que fue tierra de nadie durante más de un siglo, habitado únicamente por indígenas y aventureros, cuyo significado histórico busca traducir en quince nuevos temas compuestos en tres idiomas (portugués, español e inglés), entre los que hay 'parcerias' con Chico César, Zeca Baleiro, Joãozinho Gomes y la poeta pelotense Angélica Freitas y una versión del "Sara" de Bob Dylan. Canciones ("milongas, baladas caetadylanescas, bossas-pop e afins") que incluyen referencias a las ciudades de Pelotas, Montevideo, Buenos Aires, Belém, Barcelona, Londres y a los propios Campos Neutrais, en las que reafirma la 'estética fronteriza' cuyos principios él mismo estableció en 2003 en su libro "A estética do frio".)

XENIA FRANÇA  (voz – Pop/Afro/Electrónica) “Xenia” (2017)                    20,38 Euros                           RECOMENDADO / RECOMMENDED
(Participación especial de: Roberta Estrela D'Alva (voz recitada), Edgard Scandurra (guitarra eléctrica))
(Primer disco individual de la seductora cantante bahiana (Candeias, 1988) residente en São Paulo desde 2004, profesional desde 2007 y conocida vocalista del excelente grupo Aláfia (desde 2011), en el que reivindica y ensalza el papel de la mujer negra en busca de su autoafirmación a través de un original pop con toques electrónicos, jazzísticos y caribeños, sobre una vigorosa base rítmica afrobahiana. Un disco elegantemente producido por Lourenço Rebetez y Pipo Pegoraro, valiente,"tan negro como femenino", que se sale de lo habitual.)

ZANNA (voz, guitarra – MPB)  “Zanna (Vento Praia nordeste,…)” (2017)                             19,36 Euros
(Participación especial de:  Cláudio Nucci (voz))
(Disco nominado al Latin Grammy de 2017 (18ª edición) en tres categorías.
"O som que chega a caixas ou fones de ouvido é coisa rara e ousada nesses tempos de tanta música previsível. Novas canções, de admirável frescor, mesmo que inseridas na sofisticada tradição da já clássica MPB. Zona de conforto, ideal para quem sonha e quer voar alto como Zanna, a cantora e autora de todas as músicas do álbum. Para concretizá-lo, ela procurou a expertise de Moogie Canazio, produtor e engenheiro de som radicado há três décadas na Califórnia.
Assim, entre estúdios do Rio (Visom Digital) e Los Angeles (East West), alternando alguns dos melhores instrumentistas em atividade nos dois pedaços, Zanna registrou este que entende como seu primeiro disco. Tão familiar para cariocas e visitantes da cidade, mas até então anônima, agora, a voz do metrô mostra a sua cara tão musical. Atenção, corações e mentes se abrindo para Zanna.” Antônio Carlos Miguel)

ZÉLIA DUNCAN & JAQUES MORELENBAUM  (voz & cello – MPB) “Invento +” (2017)                      19,36 Euros                               RECOMENDADO / RECOMMENDED
(Adecuadamente probado con anterioridad sobre el escenario, Duncan y Morelenbaum registraron en estudio su bellísimo homenaje a la figura de Milton Nascimento, una de las mayores estrellas de la MPB. Un proyecto tan sobrio como atrevido, que sintetiza la espiritualidad y la pureza que transmite la originalísima e imponente obra y el canto casi sobrenatural del artista carioca de corazón mineiro. El canto de timbre grave y afinadísimo, la delicadeza de las cuerdas y el vigor de los arreglos bastan. Quizás no sea revolucionario, pero destila musicalidad en cada nota y tiene el sorprendente mérito de que, a medida que se escucha, no se añoran otras brillantes intepretaciones de los mismos temas. Admirable resultado, al nivel del prestigio de los dos intérpretes.)

VARIOS INTÉRPRETES (Bandas sonoras TV)  “Tempo de amar” (2017) (MPB)                     19,36 Euros
(Interpretaciones de: Alexandre Guerra; Caetano Veloso; Carminho & Chico Buarque; Djavan; Ivete Sangalo; Jorge Vercillo; Maria Bethânia; Marina Elali; Marisa Orth & Nani Palmeira; Milton Nascimento; Nana Caymmi; Nina Fernandes; Salvador Sobral; Sandy)
(A tono con la trama que se desarrolla entre Brasil y Portugal en la decada de 1920 (escrita por Alcides Nogueira, sobre argumento del escritor Rubem Fonseca), ésta es la romántica banda sonora de la telenovela de las 18H que emite la TV Globo desde el 26 de septiembre de 2017, con repertorio seleccionado por Marcel Klemm, que incluye canciones inéditas interpretadas por grandes nombres de la música brasileña como Djavan, Nana Caymmi, Zizi Possi y Milton Nascimento.
El tema que del título de la novela, interpretado por Milton Nascimento, es de la pianista Delia Fischer y del letrista Ronaldo Bastos (a partir de versos de un poema de Carlos Drummond de Andrade).)

VARIOS INTÉRPRETES (Pop/Rock)  “Maio Oito Meia” (2017) (Pop/MPB)                              18,49 Euros
(Interpretaciones de: Alê Muniz & Luciana Simões; Betto Pereira & César Nascimento; Carlinhos Veloz; Célia Leite & Nathalia Ferro; Celso Reis & Mano Borges; Erasmo Dibell; Flávia Bittencourt; Jorge Thadeu; Nosly; Rita Benneditto; Tribo de Jah; Zeca Baleiro)
("Projeto multimídia que engloba CD, LP, livro e filme, Maio Oito Meia documenta a efervescência cultural e política da cena universitária da cidade de São Luís (MA). Idealizado pelo jornalista e escritor Félix Alberto Lima, o projeto retrata os sonhos, anseios e embates de geração que, no rastro do fim da ditadura militar, esboçou a própria revolução comportamental nos corredores e nos arredores da Universidade Federal do Maranhão.
O DVD exibe o filme de Félix e Beto Matuch. Já o CD reproduze a trilha sonora desse filme, composta por 12 gravações inéditas da produção musical de artistas da época. As gravações foram feitas por artistas nascidos no Maranhão – como Rita Benneditto e Zeca Baleiro – ou associados ao estado que gerou bandas como a Tribo de Jah. Rita arma novamente Circo dos horrores (Josias Sobrinho). Baleiro repõe na roda a música La gira (Gerude e Jorge Thadeu). Já a Tribo de Jah revive Senzalas (Nicéas Drummond e Cecílio). Das 12 músicas, somente uma é inédita. Trata-se de Maio Oito Meia, parceria de Nosly com Félix Alberto Lima registrada no disco na voz de Nosly.
Se o disco fornece a trilha sonora do documentário, o livro Maio Oito Meia – Crônica de uma geração em movimento (Clara Editora) expõe fotos, fatos e personagens atuantes nessa cena povoada por agitação cultural e embates de natureza política. Enfim, o projeto lança luz sobre um movimento – até então restrito às fronteiras maranhenses – de uma geração que quis (e tentou) mudar o mundo." Mauro Ferreira (g1.globo.com.br, 14.09.2017))

VARIOS INTÉPRETES (Regional)  “Aparecida, reinos negros” (2017)                                        20,38 Euros
(Presentado en sobre de papel (21 x 21 cm) que contiene CD en Slidepack (funda de cartón) y libreto de 48 páginas (18 x 18 cm, ilustrado en color))
(Interpretaciones de: Guarda de Moçambique e Congo de Nossa Senhora do Rosário e Sagrado Coração de Jesus - Irmandade Os Carolinos; Guarda de Congo Feminina de Nossa Senhora do Rosário; Guarda de Moçambique do Divino Espírito Santo do Reino de São Benedito
Participación especial de: Chico César (voz, guitarra acústica), Fabiana Cozza (voz), Mauricio Tizumba (voz), Pereira da Viola (voz, viola) y Sérgio Pererê (voz, guitarra acústica, percusión, producción))
("Localizado na região noroeste da capital mineira, o bairro Aparecida tem muitas histórias para contar. Uma, em especial, ganha relevo agora com o registro de uma manifestação cultural que encontrou alí terreno fértil para se propagar: os congados, também conhecidos como reinados. O Aparecida abriga nada menos que três guardas de congado (…) O CD “Aparecida, Reinos Negros”, idealizado por Sérgio Pererê e Elias Gibran, contempla a diversidade rítmica das três guardas em 29 faixas (…) São marchas-graves, moçambiques serra-acima ou serra-abaixo, dobrados, compassados e paraseros, executados com instrumentos típicos, como tambores, gungas e patangomes. O objetivo principal das guardas de congado é o de reinterpretar, nas ruas, o mito fundador da aparição e retirada de Nossa Senhora do Rosário do mar pelos escravos (...)" Patricia Cassese, 23.09.2017))

VARIOS INTÉRPRETES (Samba-enredo)  “Sambas de enredo Carnaval 2018 - Rio de Janeiro (Grupo Especial)” (2017)                                   18,49 Euros
(Solistas: Arthur Franco (Imperatriz Leopoldinense); Ciganerey & Péricles (Estação Primeira de Mangueira); Emerson Dias & Stepan Narcessian (Acadêmicos do Grande Rio); Gilsinho (Portela); Igor Sorriso (Unidos de Vila Isabel); Ito Melodia (União da Ilha do Governador); Leonardo Bessa, Hudson Ruiz, Tuninho Júnior, Xande de Pilares & Zezé Motta (Acadêmicos do Salgueiro); Leozinho Nunes (São Clemente); Marquinho Art'Samba (Império Serrano); Neguinho da Beija-Flor (Beija-Flor de Nilópolis); Nino do Milênio, Celsinho Mody & Grazi Brasil (Paraíso do Tuiuti); Tinga (Unidos da Tijuca); Wander Pires (Mocidade Independente de Padre Miguel))
(El disco anual que contiene los sambas-enredo con los que las escolas de samba de la élite del carnaval de Rio de Janeiro van a desfilar en la próxima edición trae la insólita novedad de ver su portada dividida en dos, tras la polémica decisión de la Liga Independente das Escolas de Samba do Rio de Janeiro de que Mocidade de Padre Miguel y Portela compartieran el título del 2017. Y hay que hacer notar que las dos agrupaciones presentan otra vez buenos sambas.<br>
Fuera de lo estrictamente musical, a parte de la vuelta a la primera división (tras 8 años de ausencia) de la escola de Império Serrano, destaca el polémico enredo de Mangueira "Com dinheiro ou sem dinheiro, eu brinco" que critica la decisión del actual alcalde de la ciudad, Marcelo Crivella, de recortar la subvención otorgada al carnaval.)

 

De nuevo disponibles / Available again:

ALBERTO ROSENBLIT (piano – MPB)  “De bem com a vida” (2009) CD+DVD                        19,36 Euros
(Participación especial de: Arranco de Varsóvia (Andrea Dutra, Cacala Carvalho, Aelisa Queirós, Muri Costa y Paulinho Malaguti "Pauleira"), Celso Fonseca (voz, guitarra acústica), Ivan Lins (voz), Joyce (voz, guitarra acústica), Leila Pinheiro (voz), Lenine (voz), Ney Matogrosso (voz), Mônica Vasconcelos (voz), Zé Renato (voz), Zélia Duncan (voz) y Maurício Maestro, Davis Tygel, Claudio Nucci y Vicente Nucci (voz))

ALEX ROSSI QUARTET  (armónica – jazz/MPB)  “Plays Tom Jobim” (2013)            19,36 Euros
(Alex Rossi Quartet: Alex Rossi (armónica), Thomas Nobels (piano, piano eléctrico), Breno Virícimo (bajo) y Luis "Cuek" Matus (batería).<br>
Mateus Kschicbk (flauta), Thomas Jillings (saxo tenor), Flavio "Jazz" Silva (guitarras), Marc Verlinden (guitarra acústica), Mano Amaro o Mico Louruz (percusión))
(Participación especial de: Maurício Einhorn (armónica) y Ludovic Beier (acordeón))    

ANGELA MARIA (voz – MPB/Romántica)  “As canções de Roberto & Erasmo” (20179                    18,49 Euros
(A punto de cumplir 88 años la gran cantante fluminense Angela Maria (Abelim Maria da Cunha) (Conceição de Macabu, 1929) canta admirablemente las canciones de la época dorada de Roberto Carlos y Erasmos Carlos, con la participación especial de este y de Cauby Peixoto (1931-2016) en una de las últimas grabaciones.)

ANTONIO CARLOS JOBIM & NOVA BANDA (voz, piano & grupo – MPB)  “Passarim” (1987)        24,77 Euros
(Nova Banda: Paulo Jobim (guitarra acústica), Jaques Morelenbaum (cello), Danilo Caymmi (flauta, voz), Sebastião Neto (contrabajo), Paulo Braga (batería), Ana Lontra Jobim, Elizabeth Jobim, Maucha Adnet, Paula Morelenbaum y Simone Caymmi (voz)) 

ANTONIO CARLOS JOBIM & NOVA BANDA (voz, piano & grupo – MPB)  “Passarim (Ed. USA)” (1987)    27,89 Euros
(Nova Banda: Paulo Jobim (guitarra acústica), Jaques Morelenbaum (cello), Danilo Caymmi (flauta, voz), Sebastião Neto (contrabajo), Paulo Braga (batería), Ana Lontra Jobim, Elizabeth Jobim, Maucha Adnet, Paula Morelenbaum y Simone Caymmi (voz))
(Edición para el mercado de habla inglesa que contiene 6 temas en inglés y 7 temas en portugués.)     

BADI ASSAD (voz, guitarra – infantil) “Cantos de casa” (2014)                    16,61 Euros
(Participación especial de:  Marcelo Pretto (voz, percusión vocal), Marcelo Rodrigues (armónica), Sofia Assad Vakros, Sophia Alfonso e Irina Alfonso (voz))
(Primer disco de la excelente cantante, guitarrista y compositora Badi Assad dirigido a un público infantil en el que describe el quehacer cotidiano de un niño.... pero en un mundo mágico en una casa en la que todos los objetos se transforman en instrumentos musicales. Todas las canciones compuestas por ella misma son interpretadas, además de con guitarra, ukelele y contrabajo y armónica, con instrumentos de percusión fabricados con materiales reciclados que se encuentran habitualmente en una casa.)

BÁRBARA EUGÊNIA (voz – pop)  “É o que temos” (2013)                             22,26 Euros
(Participación espeial de: Tatá Aeroplano (voz), Chankas (guitarra slide), Pélico (voz), Mustache e os Apaches (Pedro Pastoriz (guirarra acústica, banjo, coros), Jack Rubens (lap steel), Tomás Oliveira (contrabajo, piano, coros), Lumineiro Salve Salve (washboard)))
(Segundo disco solo de la cantante y compositora fluminense radicada en São PaulO
armas - e o que temos já é um dos grandes discos deste ano de 2013." Mauro Ferreira (blog Notas Musicais, 30.05.2013)

CAETANO VELOSO (voz, guitarra – MPB)  “Caetano Veloso (Tropicália,…)” (1967)                           27,89 Euros
(Participación especial de: Gal Costa (voz), Os Mutantes y RC-7 (Maguinho (trompeta), Nestico (Ernesto Neto) (saxo), Raul (Raul de Souza) (trombón), Wanderley (Antonio Wanderley) (teclados), Gato (José Provetti) (guitarra eléctrica), Bruno (Bruno Pascoal) bajo), Dedé (Anderson Marquez) (batería, percusión))
(Reedición en CD de 2006 (con la misma remasterización de 2002, aprobada por Caetano Veloso, dirigida por Charles Gavin, con texto de Tárik de Souza, para la caja "Todo Caetano")       

CAETANO VELOSO (voz, guitarra – MPB/Internacional)  “Omaggio a Federico e Giulietta” (19999                           20,38 Euros

CAROL NAINE (voz – MPB)  “Carol Naine (Para não esquecer,…)” (2013)                             16,61 Euros
(Prometedor inicio de carrera solo de la cantante, compositora y pandeirista Carol Naine (Carolina de Moraes Rego Naine Reis) (Rio de Janeiro, RJ, 1981) de voz afinadísima de bello timbre agudo, con una excelente técnica vocal y un 'swing' endiablado (que recuerda al de la cantante de los 70 Miriam Batucada).   MPB sofisticada con múltiples matices y letras ingeniosas y muy elaboradas. A no perder de vista.)

CÉLIA (voz – MPB)  “O lado oculto das canções” (2010)                 16,61 Euros
(Participación especial de: Ney Matogrosso (voz))
(La gran cantante paulistana Célia (Célia Regina Cruz) (São Paulo, 1947 - 2017), que se dio a conocer en 1970 en el programa de televisión "Um instante, maestro!" dirigido y presentado por Flávio Cavalcanti (1923 - 1986), celebró 40 años de profesional de la música con este disco, cuyo título está inspirado en un verso de "Eternamente" de Tunai y Sérgio Natureza, una de las 14 canciones del repertorio, eminentemente romántico, interpretado con sabia contención, apoyada en sobrios arreglos y elegante acompañamiento. Además, Célia canta con Ney Matogrosso "Não se Vá", hit del duo Jane & Herondy en 1976. Espléndido disco que dio un nuevo impulso a su carrera)

CÉLIA  (voz – MPB) “Aquilo que a gente diz” (2015)                        18,49 Euros
(Participación especial de: Rodrigo Campos (cavaquinho))
(En su 14º álbum la diva paulistana Célia (Célia Regina Cruz) (São Paulo, 1947 - 2017) se muestra en excelente forma vocal y conceptual. Apelando a nuevos compositores e instrumentistas (como los paulistanos Criolo y Rodrigo Campos o los pernambucanos Otto y Yuri Queiroga), cómodamente arropada por los arreglos hechos a medida por Rovilson Pascoal y Alexandre Vianna, presenta canciones inéditas de Zeca Baleiro, Ivan Lins con Fátima Guedes, Joyce y Alzira E con Tiago Torres da Silva, y recupera temas como el casi olvidado pero vibrante "Eu sou aquele que disse" del compositor capixaba Sérgio Sampaio (1947-1974), llevándolos a su terreno, más clásico y melódico, utilizando con sabiduría su hermosa voz grave, firme y serena, y exhibiendo su elegante estilo de contenido dramatismo. Clásica MPB de primer nivel.)

CHARITO* (voz – jazz/MPB/bossa nova/pop)  “Non-stop to Brazil - Charito meets Ivan Lins (Ed. Jpn)” (2004)                   34,17 Euros
(Participación especial de: Ivan Lins (voz))
(Charito (Rosario Vergara Suyama) es la cantante filipina de jazz más internacional. Reside en Tokyo desde finales de los años 80, hasta donde fue con una beca de estudios tras ganar un concurso para jóvenes cantantes. En Japón grabó su primer disco en 1990 y ha desarrollado gran parte de su carrera. Desde allí ha viajado a los cinco continentes requerida para realizar grabaciones (ya tiene 17 discos, hasta 2017) y actuar en todo tipo de escenarios, desde hoteles a grandes festivales. Ha ganado diversos premios, entre ellos varios Discos de Oro.
Este disco dedicado íntegramente a la música brasileña, fue grabado en São Paulo, en 2004, con arreglos de la propia Charito y de Ivan Lins, su anfitrión, principal compositor del repertorio y también intérprete en dos temas. Elegante MPB/bossa nova/pop con tendencia romántica y armonías jazzísticas, cantada en portugués, inglés y español.
Obtuvo el Swing Journal's Gold Disc Award, otorgado por la que fuera la más duradera (1947-2010) y prestigiosa revista de jazz japonesa)

CHORO & COMPANHIA (grupo instrumental – choro)  “Fora dos eixos” (2013)                 24,77 Euros
(Choro & Companhia: Amoy Ribas (pandeiro, vibráfono, marimba, arreglos), Ariadne Paixão (flautas), Fernando César (guitarra de siete cuerdas, guitarra de 6 cuerdas), Pedro Vasconcellos (cavaquinho, arreglos))
(Participación especial de: Alexandre Dias (piano), Hamilton de Holanda (bandolim de 10 cuerdas), Juninho Alvarenga (banjo), Ricardo Dourado Freire (clarinete) y Roberto Corrêa (viola caipira))
(Precioso homenaje al gran compositor y pianista carioca Ernesto Nazareth (1863-1934) con composiciones inéditas o poco conocidas como “Fora dos eixos”, “Segredos da infância” o “Marietta” a cargo del grupo creado en Brasília en 1985, pero que no tenía disco propio hasta ahora. Además del excelente trabajo de selección de repertorio (con la colaboración del pianista Alexandre Dias) hay que destacar los originales y elegantes arreglos con inclusión de instrumentos nada usuales en el choro, como la marimba, el vibráfono, el banjo o la viola caipira)

CLÓVIS AGUIAR (piano & grupo instrumental – jazz)  “Fio condutor” (2011)                      24,77 Euros
(Participación especial de:  Toninho Horta (guitarra eléctrica), Carlos Malta (flauta, saxo soprano) y Esdra Ferreira "Neném" (batería))

DA GHAMA (voz, guitarra – reggae)  “BaixafrikaBrasil” (2012)                   16,61 Euros
(Participación especial de: Celso Moretti (voz), Serjão Loroza (voz), Gil Soul (voz), Fernando Magalhães (guitarra eléctrica), Planta e Raiz (Zeider, Fernando Chaves, Juliano Marques, Raphael Belarmino y Thiago Pereira) y As Martinhas (Analimar Ferreira, Juliana Ferreira y Maíra Ferreira))
(Reedición de 2013, en formato Digipack, del disco lanzado de forma independiente en 2012)
(Segundo disco solo del cantante y guitarrista fluminense (Belford Roxo, RJ) Paulo da Gama, ahora Da Ghama, nombre artístico que adoptó a partir de su salida del grupo de reggae Cidade Negra, del que fue fundador en 1986 y del que formó parte hasta 2008)

DOLORES DURAN  “Dolores Duran (Reconstituição com orquestra e coro em 16 canais) (1979) 2CDs                     22,26 Euros
(Primera edición en CD, de 1996, del disco lanzado originalmente en 1979 en formato de doble LP por el sello Marcus Pereira, con grabaciones de los años 50 de la cantante de las que se aisló la voz y se añadieron nuevas orquestaciones con arreglos de Elcio Alvarez.  Músicos no especificados)

DOLORES DURAN (voz – MPB años 50)  “Canta para você dançar (57) + Canta pra você dançar, vol.2 (58)” (1999)            22,26 Euros

DORI CAYMMI  (voz, guitarra – MPB)  “Brasilian serenata” (1991)                           22,26 Euros
(Participación especial de: Tom Scott (flautas, saxo alto), Don Grusin (piano, teclados), Abraham Laboriel (bajo), James Johnson (bajo), Paulinho da Costa (percusión), Inner Voices (Morgan Ames, Darlene Koldenhoven, Carmin Twilly y Clydene Jackson-Edwards))
(2º capítulo norteamericano (el 5º disco de su carrera en solitario) de Dorival Tostes Caymmi (Rio de Janeiro, 1943), hijo del gran Dorival Caymmi.
En el mismo clima sereno y suavemente nostálgico del primero, pero con arreglos más elaborados, es un canto a la exuberante naturaleza de Brasil, en la misma línea marcada por el "maestro soberano" Antonio Carlos Jobim. Bellísimo.)

EDU LOBO & CHICO BUARQUE  (Banda sonora/MPB)  “Dança da meia-lua” (1988)                          27,89 Euros
(Interpretaciones de: Chico Buarque; Cláudio Nucci; Danilo Caymmi; Edu Lobo; Gal Costa; Garganta Profunda; Leila Pinheiro; Pau Brasil; Zizi Possi)
(Pau Brasil: Nelson Ayres (teclados), Paulo Bellinati (guitarras), Rodolfo Stroeter (bajo eléctrico, contrabajo), Teco Cardoso (saxo, flauta).<br>
Otros músicos participantes: Carlos Balla (batería), Jaques Morelenbaum (cello), Mingo (percusión), Paul Libermann y José Carlos (saxoo), Paulinho do Trumpete y Bidinho (trompeta), Zeca do Trombone (trombón))  (Reedición brasileña, de 2008, en formato Digipack, del disco lanzado originalmente en vinilo en 1988)

EDU LOBO, ROMERO LUBAMBO & MAURO SENISE  (voz & guitarra & saxo, flauta – MPB) “Dos navegantes” (2017)      18,49 Euros
(Participación especial de:  Cristóvão Bastos (piano))
(Cualquier oportunidad es buena para recordar la obra excepcional de Edu Lobo (Rio de Janeiro, RJ, 1943), uno de los primeros en destacar entre los artistas de la generación que sucedió a la bossa nova y que, a la postre, se confirmaría como uno de los más brillantes compositores de la MPB de siempre.
Además, en este caso, quien lo hace es el propio autor, que seleccionó una decena de temas que cubren 4 décadas (pero en su gran mayoría compuestos en las de 70 y 80), evitando los títulos más conocidos, para reinterpretarlos con sobriedad y eficacia, acompañado únicamente por dos grandes instrumentistas como Romero Lubambo y Mauro Senise. El disco se cierra 'a lo grande' con un tema instrumental inédito, que cuenta con la participación del piansta Cristóvão Bastos. Delicioso)

EDUARDO GUDIN & NOTÍCIAS DUM BRASIL  (voz, guitarra & grupo – MPB)  “Eduardo Gudin & Notícias Dum Brasil 4” (2015)                               18,49 Euros
(Notícias Dum Brasil: Ilana Volcov, Karine Telles, Maurício Sant'Anna y Cezinha Oliveira (voz), Osvaldo Reis, Raphael Moreira, Ewerton Almeida y Jorginho Cebion (percusión).<br><br>
Músicos invitados: Maik Moura (bandolim, cavaquinho), Allan Abbadia (trombón), Rafael Beck (flauta), Naila Gallotta (piano), Rui Kleiner (violín), Elisa Gudin, Eduardo Marchesano y Núncio Nastari (coros))
(Participación especial de: José Carlos Costa Netto (recitado), Paulo César Pinheiro (voz), Carlinhos Vergueiro (voz), Carlos Lyra (voz), Ivan Lins (piano, voz), Toquinho (voz), Theo de Barros (voz, guitarra acústica), Aurélie & Verioca (Aurélie Tyszblat (voz), Verioca Lherm (guitarra acústica)), Karina Ninni (voz), Cristóvão Bastos (piano) y Paulinho da Viola (cavaquinho))

EGBERTO GISMONTI (grupo instrumental – jazz fusión)  “Nó caipira” (1978)                      22,26 Euros
(Grupo Academia de Danças: Egberto Gismonti (piano, acordeón, guitarras, flautas, percusión, voz), Mauro Senise (saxos, flautas, percusión), Zeca Assumpção (contrabajo, percusión), Zé Eduardo Nazário (batería y percusión))
(Participación especial de: Robertinho Silva (percusión) Zezé Motta (voz en "Canção da espera"), orquesta de cuerdas (en "Palácio de pinturas" y "Sertão brasileiro"),
Orquestra de Campinas, dirigida por Benito Juarez, en "Dança das sombras", tema grabado en 1979, que fue incluído en la primera edición en CD, en 1993)

ELIS REGINA (voz – MPB)  “Saudade do Brasil” (1980) 2CDs                        31,04 Euros
(Chiquinho Brandão (fauta), Paulo Garfunkel (flauta, saxo alto), Cláudio Faria y Nonô Camargo (trompeta), Lino Simão Júnior (saxo tenor), Otávio Bangla (saxo tenor, clarinete), Bocato (trombón), Cesar Camargo Mariano (teclados, arreglos, dirección), Sérgio Henriques (teclados), Natan Marques (guitarras), Kzam Gama (bajo eléctrico), José Sagica (batería), Dom Chacal (percusión), Albino Saré, Brasília, Carlos Nabarreto, Jorge Bueno, Jorge Deffune, Luiz Antônio Marrigo, Orlando Barros, Regina Machado, Rosaly Papadol, Serjão y Waltinho (coros)) (Reedición en CD, de 2001)

EMÍLIO SANTIAGO  (voz – MPB)  “Três tons (Comigo é assim (77) + O canto crescente de Emílio Santiago (79) + Guerreiro coração (80))” (2014) 3CDs                         35,54 Euros
(Edición especial de 2014 que reúne los tres discos originales:  "Comigo é assim" (1977), "O canto crescente de Emílio Santiago" (1979) y "Guerreiro coração" (1980), remasterizados, con las portadas, contraportadas y créditos originales)
(Felizmente reeditados tres discos de la fase inicial de su carrera discográfica (la más destacada, junto a la última) de una de las mejores voces brasileñas de la historia, el carioca Emílio Santiago (1946 - 2013). 
"Comigo é assim", su tercer álbum, contó con un equipo de arreglistas de primer nivel (Antonio Adolfo, João Donato, Sivuca, J.T. Meirelles, João Donato, Roberto Menescal y Zé Menezes) y tuvo como tema de más éxito el samba "Nega", gracias a su inclusión en la banda sonora de la telenonovela de la TV Globo "O astro" (emitida entre 1977 y 1978). El repertorio incluye también excelentes sambas como "Minha esquina" (de João Nogueira y Paulo César Pinheiro) y "É hora", del entonces ascendente Djavan. Se trata de uno de sus mejores discos.
"O canto crescente de Emílio Santiago", con arreglos de Antonio Adolfo y J.T. Meireles, tuvo como principal éxito el samba "Logo agora" (de Jorge Aragão y Jotabê), pero destaca también el dueto con João Nogueira en "Amigo é pra essas coisas". Sin alcanzar un gran éxito comercial, es, sin embargo, otro de los grandes discos de su carrera.
"Guerreiro coração" fue grabado en estudio ante una audiencia de invitados, para reproducir el clima de directo del espectáculo que estrenó ese mismo año. En él hace una nueva versión de "Logo agora", además de temas de Leci Brandão, Ivan Lins, João Nogueira y Gonzaguinha, que estuvo presente en la grabación.)

GUINGA (guitarra, voz – MPB)  “Porto da Madama” (20159                       16,61 Euros
(Participación especial de: Esperanza Spalding, Maria João, Maria Pia de Vito y Mônica Salmaso)

IVAN LINS (voz, teclados – MPB)  “Awa yio” (1991)                        20,38 Euros
(Participación especial de: Hugh Masekela (trompeta))                              

JAQUES MORELENBAUM, PAULA MORELENBAUM & RIUYCHI SAKAMOTO (cello & voz & piano – MPB) “A day in New York” (2003)                   16,61 Euros
(Participación especial de: Luiz Brasil (guitarra acústica) y Marcelo Costa (percusión))
(Grabado en la ciudad de Nueva York (USA) el 7 de noviembre de 2002, en el dia siguiente de terminar la turné del disco "Casa", para reproduciir el show en estudio.)

JOÃO BOSCO (voz, guitarra – MPB)  “Malabaristas do sinal vermelho” (2002)                    18,49 Euros
(Participación especial de: Seu Jorge (voz) y Coral da Escola de Música da Rocinha (dirigida por Valéria Correia).)

JOÃO BOSCO (voz, guitarra – MPB)  “40 anos depois” (2012) (ao vivo)                  20,38 Euros
(Participación especial de: Chico Buarque (voz), Cristóvão Bastos (piano), João Donato (piano), Milton Nascimento (voz), Roberta Sá (voz), Toninho Horta (guitarra eléctrica) y Trio Madeira Brasil)
(Grabado "ao vivo" por el Canal Brasil en febrero de 2012)

JOÃO CAVALCANTI (voz – MPB)  “Placebo” (20129                         20,38 Euros                           RECOMENDADO / RECOMMENDED
(Participación especial de:  Casuarina (João Cavalcanti (voz), João Fernando (guitarra tenor, arreglo), Daniel Montes (guitarra de 7 cuerdas), Rafael Freire (cavaquinho), Gabriel Azevedo (percusión))
(Excelente primer disco solo de João Cavalcanti de Albuquerque Pimentel (Rio de Janeiro, 1980) (hijo de Lenine), cantante y percusionista del grupo Casuarina, grupo que se dio a conocer en el revitalizado barrio de Lapa, en el centro de Rio de Janeiro. Sus composiciones más recientes con el grupo y para otros artistas (como Roberta Sá) ya venian anunciando que sus cualidades como compositor superaban ampliamente las fronteras del samba. Letras precisas y bien construidas acompañadas embaladas en estilos variados con cuidados arreglos -tantos los más tradicionales como los más arriesgados- encajan tan bien, que incluso hacen pensar en nada menos que Chico Buarque. Poco más se puede decir ¿no?)

JOÃO LYRA (guitarra – choro)  “Tocador” (2014)                               14,94 Euros
(con Rui Alvim (clarinete), José Canuto (saxo), Adelson Viana (acordeón), Cristóvão Bastos (piano, dirección), João Camarero (guitarra de 7 cuerdas), Luciana Rabello (cavaquinho), Celsinho Silva (pandeiro, percusión), Zé Leal (pandeiro, percusión))
(“João Lyra (São José da Laje, Alagoas, 1949) dá continuidade a uma tradição pernambucana e nordestina de grandes violonistas, autores de um choro com sotaque próprio, de frase e melodias de poucos floreios, que vai direto ao objetivo sem muito arrodeio. Refletindo bem o temperamento da gente da terra, como os geniais pioneiros João Pernambuco ou Manoel Lima. Isto pode ser comprovado em Tocador, disco lançado inicialmente no Japão (onde tem público certo e sabido) (…)” José Teles (Jornal do Commercio, Pernambuco, 24.10.2014)

JORGE BEN  (voz, guitarra – samb-rock)  “Samba esquema novo” (1963)                             18,49 Euros
(Participación especial de: Os Copa 5: J.T. Meirelles (saxo, flauta); Pedro Paulo (trompeta); Luiz Carlos Vinhas (piano); Manoel Gusmão (contrabajo) y Dom Um Romão (batería)) y Luiz Carlos Vinhas Trio)
(Reedición en CD de 2009, remasterizada)

JOYCE (voz, guitarra – MPB/jazz)  “Fiz uma viagem - Songs of Dorival Caymmi” (2017) (Ed. Jap)                               27,89 Euros
(con Helio Alves (piano),, Rodolfo Stroeter (contrabajo), Tutty Moreno (batería, percusión))
(Casi a la vez que en Brasil era lanzado el disco "Palavras e som" editado en Japón un año antes, aparecía en el país del sol naciente esta deliciosa y personal relectura de algunos clásicos del gran patriarca de la música bahiana Dorival Caymmi (1914-2008). En su 37º disco, con su swing característico, su deliciosa voz y su magnífico toque de guitarra, sobrio y preciso, acompañada por los mismos músicos de su disco anterior, la gran cantautora carioca Joyce Moreno (como ahora se la conoce fuera de Brasil) nos transporta a unaidílica Bahia de otro tiempo, a ritmo de samba, con influencia de la bossa nova y el jazz. Exquisito.)

JUSSARA SILVEIRA  “Jussara Silveira” (1996)                       24,77 Euros
(Participación especial de: Armandinho (bandolim), Roberto Mendes (guitarra acustica), Toni Costa (guitarra acústica), Mou Brasil (guitarra acústica), Luiz Caldas (guitarras), Joatan Nascimento (trompeta), Fred Dantas (trombón) y Edith Maretzki (violín))
(Delicioso debú discográfico de la cantante Jussara Maria Silveira Ferreira (Nanuque, Minas Geraes), 1959), mineira de nacimiento pero bahiana de adopción.)

LEILA PINHEIRO (voz – Rock/MPB)  “Meu segredo mais sincero (Músicas de Renato Russo e Legião Urbana)” (2010)                    18,49 Euros

LÍVIA NESTROVSKI & FRED FERREIRA (voz – guitarra – Jazz/MPB)  “Duo” (2012)                               18,49 Euros                                      RECOMENDADO / RECOMMENDED

MARCOS VALLE (voz, guitarra – bossa nova)  “Samba demais” (1963)                   13,16 Euros
(Primera edición en CD de 2002, remasterizada, con la portada y contraportada originales,  lanzada dentro de la serie "Odeon 100 anos de Música brasileira")
(Primer disco del cantante, pianista, guitarrista y compositor carioca Marcos Kostenbader Valle (Rio de Janeiro, 1943).
"Arranjador e compositor de formação, Marcos Valle tinha apenas 20anos quando chegou a este primeiro disco em 1963 -após ter participado de um grupo com Edu Lobo e Dori Caymmi. O disco rendeu vários prêmios ao artista e teve a faixa "Sonho de Maria" regravada pelo Tamba Trio.")           

MARIO ADNET  (guitarra – MPB instrumental)  “Cidade maravilhosa” (2016)                     20,38 Euros
(con Cristiano Alves (clarinete), Eduardo Neves (saxo tenor, saxo soprano, flauta), Aquiles Moraes (trompeta, fluegelhorn), Everson Moraes (trombón), Marcos Nimrichter (piano, piano eléctrico), Leonardo Amuedo y Ricardo Silveira (guitarra eléctrica), Jorge Helder (contrabajo), Rafael Barata (batería), Armando Marçal (percusión)
Participación especial de: João Cavalcanti (voz))

MARISA ORTH (voz – Pop/MPB/Internacional)  “Romance vol.II” (2009)                             14,94 Euros
(Participación especial de: Edgard Scandurra (guitarra eléctrica))
(La versátil Marisa Domingos Orth (São Paulo, 1963) es conocida sobre todo como actriz de teatro y TV (humorista y presentadora), pero antes de todo eso formó parte de los grupos musicales Luni y Vexame. Aquí reúne esas dos facetas en un disco en clima de cabaret, en el que la música es el medio para mostrar sus recursos vocales y su vena teatral en todos estilos (del rock al samba -canção, pasando por el blues y el tango) y en todos  los registros, frívolos y serios (del humar al drama).)

NANÁ VASCONCELOS, NELSON ANGELO & NOVELLI  (guitarra & bajo & percusión – jazz/folclore)  “Naná Vasconcelos - Nelson Angelo - Novelli (75) + Africadeus (73) (Ed. Jpn)” (2016)               27,89 Euros
(Grabado en los estudios Saravah ("Africadeus" en 1972) y Aquarium ("Naná Vasconcelos - Nelson Angelo - Novelli", en 1974), en Paris (Francia). Producido por Pierre Barouh)
(Edición japonesa de 2016, con los dos discos lanzados originalmente en vinilo en Francia por el sello Saravah, que, además, incluye dos temas extra grabados en Carpentras (Francia) en 1972.)

NANÁ VASCONCELOS  & THE BUSHDANCERS (percusión, voz & grupo instrumental – jazz fusión)  “Rain dance” (1989)                               24,77 Euros
(The Bushdancers: Naná Vasconcelos (percusión, voz), Cyro Baptista (percusión, voz), Sergio Brandão (contrabajo, cavaquinho), Teese Gohl (teclados))
(Participación especial de: Trilok Gurtu (percusión) y Aleida Vargas, Michelle Vargas, Alana Fonseca y Vivian Seixas (coro infantil en "Cantei oba"))
(Edición original en CD, de 1989)

NANÁ VASCONCELOS (percusión, voz – jazz fusión)  “4 elementos” (2013)                        18,49 Euros
(con Nilsinho Amarante (trombón), Carlinhos Borges (teclados), Fred Andrade (guitarra de 12 cuerdas), Maíra Macedo y Moema Macedo (cavaquinho), Fabiano Menezes (cello), Cláudio Rabeca (rabeca), Lulu Araújo, Viola Luz y Jerimum de Olinda (percusión), Carol Levi, Valéria Wanda, Paes Brandão y Nalva Silva (voz))
(El maestro pernambucano de la percusión Juvenal de Holanda Vasconcelos "Naná Vasconcelos" traduce en música el espíritu y la energía de los cuatro elementos de la naturaleza.)

NELSON ANGELO (voz, guitarra piano – MPBjazz)  “Mar de mineiro – Parcerias com Cacaso” (2002)                      14,94 Euros
(Participación especial de: Rosa Emília (voz), Luiz Avellar (piano), Ricardo Leão (piano) y Nó em Pingo d’Água)
(Octavo disco individual del excelente compositor, cantante y guitarrista mineiro Nelson Angelo Cavalcanti Martins (Belo Horizonte, 1949). Un bello homenaje en elegante  clima 'jobiniano ', de la fase ecologista, a su 'parceiro' más habitual, el poeta Antonio Carlos de Brito (Uberaba, Minas Gerais, 1944).)

NELSON ANGELO (voz, teclados, guitarra – MPB/Jazz)  “Times Square” (2014)                 22,26 Euros
(con Paulo Guimarães o Angélica Barun (flauta), Carlos Malta (flauta, saxo alto, saxo tenor), Eduardo Neves (flauta, saxo tenor), Zé Carlos Bigorna y Marcelo Bernardes (saxo tenor), Henrique Band (sax barítono), Leonora Madera (oboe), Eliezer Conrado o Igor Trompovsky (trompa), Roberto Marques o Lou Green (trombón), Zezinho da Sanfona (acordeón), Zé Luiz Maia o Chuck Evans (contrabajo), Ricardo Costa (batería) y conjunto de cuerdas.           Participación especial de: Milton Nascimento (voz), Alice Caymmi (voz), Vanessa Falabella (voz), Darryl Tookes (voz), Dom Salvador (piano).)
("(…) Canções que passam por samba, bossa nova, frevo, baião, balada, blues na voz de um não cantor (como Jobim e tantos outros compositores), mas que dá conta do serviço, dividindo o microfone em algumas faixas com os convidados (...) “Uma definição para a música? Moro aonde estou, então essa é uma música popular do planeta. Tenho Minas no coração, não larguei as minhas origens, mas também não me prendo a elas. Voei e não volto mais (...)”." Antonio Carlos Miguel (g1.globo.com.br, 02.08.2014))

NÓ EM PINGO D’ÁGUA (grupo instrumental – choro/jazz)  “Interpreta Paulinho da Viola” (2003)                          18,49 Euros
(Nó em Pingo d’Água: Rogério Souza (guitarra), Rodrigo Lessa (cavaquinho y bandolim), Celsinho Silva (percusión), Mário Sève (saxos y flauta) y Papito (bajo))
(Participación especial de: Paulinho da Viola (cavaquinho) y Cristóvão Bastos (piano, arreglos).)

OLIVIA HIME  (voz – MPB)  “Segredo do meu coração” (1982)                  16,61 Euros
(Participación especial de: Edu Lobo (voz), Telma Costa 8voz) y Roupa Nova)
(Reedición en CD, de 2010, remasterizada, del disco lanzado originalmente en 1982
("Segundo álbum solo desta artista que sempre prezou pela delicadeza na interpretação de clássicos da música popular, atenta também aos novos compositores que surgiram em uma década marcada pela esperança da abertura e o fim das interdições impostas pela censura. Neste trabalho, sob a batuta dos mestres Dori Caymmi e Francis Hime, a cantora percorre vários gêneros musicais, explorando as riquezas da alma brasileira, mantendo um ambiente sonoro bem cuidado e variado.")

OS IPANEMAS  (grupo – MPB/jazz) “The return of the Ipanemas” (2001)                           14,94 Euros                       
(Os Ipanemas: Wilson das Neves (batería, percusión, voz en "A saudade é que me consola") y Neco (guitarra, bandolim en "Icarai").<br>
Otros músicos participantes: Jorge Helder (contrabajo, guitarra en "Icarai"), Ivan Conti "Mamão" (batería, guitarra en "Sacunda"), Marvio Ciribelli (piano), Dudu Lima (bajo), Paulo Williams (trombón), Don Chacal y Zezinho (percusión))

PAULINE CROZE* (voz – MPB)  “Bossa nova” (2016)                      18,49 Euros
(Participación especial de:  Vinicius Cantuária (voz) y Flavia Coelho (voz))
(Tercer álbum de la cantautora pop/folk francesa (Noisy-le-Sec, 1979), íntegramente dedicado a la música brasileña en general, más a la MPB que propiamente a la bossa nova.
"Une surprise et une réussite" Les Inrockuptibles)

PAULO MOURA & TEATRO DO SOM (clarinete – jazz)  “Alento” (2010)                 20,38 Euros
(Teatro do Som: Alex Meirelles (teclados, programaciones, sintetizador, bajo sintetizado, percusión, voz), Marcos Zama (percusión), Paulo Martins (flauta, sintetizador), Ricardo Feijão (guitarra acústica, bajo))
(Participación especial de: Marcio Malard (cello), Ricardo Silveira (guitarras), Alessandro "Bebê" Kramer (acordeón), Daniel Guedes (violín) y Gabriel Grossi (armónica))
(Primer disco póstumo del gran clarinetista y saxofonista Paulo Moura (São José do Rio Preto, SP, 1933 - Rio de Janeiro, RJ, 2010). Se trata de  su cuarto disco formando parte del conjunto carioca Teatro do Som, fundado en 1985 por el flautista Paulo Martins, discípulo y alumno de Moura.
Un álbum proyectado, gestado y grabado entre 2005 y 2009, que incluye cuatro temas inéditos compuestos por Moura junto Alex Meirelles y Ricardo Feijão: "Abertura 3D", "Road movie", "O portador do segredo" y "Dia de festa")

PAULO RICARDO (voz – Pop)  “O amor me escolheu” (19989                     16,61 Euros
(Participación especial de: Fernanda Abreu (voz), George Israel (guitarra acústica) y Herbert Vianna (guitarra acústica))
(El cantante (y bajista) carioca (Rio de Janeiro, 1962), exmiembro del popular grupo de rock RPM, da un giro de 180 grados a su carrera y se transforma en 'crooner' romántico (al estilo de Roberto Carlos).
"Na oscilante discografia solo de Paulo Ricardo, o álbum O amor me escolheu (1997) ocupa lugar honroso. Quarto dos dez álbuns lançados pelo cantor e compositor carioca entre 1989 e 2016, com capa que expõe o artista em pose de São Sebastião, o álbum O amor me escolheu se destaca na discografia solo do vocalista do grupo RPM por trazer o maior sucesso do cantor na fase individual. Trata-se da balada Dois, composta por Paulo Ricardo em parceria com Michael Sullivan, grande hitmaker dos anos 1980. A canção estourou nas rádios.<br>
Neste disco em que o cantor optou por gravar repertório romântico, ao contrário do que apregoa o título, a música que batiza o álbum, O amor me escolheu, é da lavra de Adriana Calcanhotto. Há também parceria então inédita de Paulo Ricardo com Herbert Vianna, Amor em vão. Mas o repertório é pautado por regravações de músicas como Não identificado (Caetano Veloso, 1969) e Que pena (Ela já não gosta mais de mim) (Jorge Ben Jor, 1969), esta gravada em dueto com Fernanda Abreu."  Mauro Ferreira (g1.globo.com, 09.11.2017))

PÉRICLES CAVALCANTI (voz, guitarra – MPB)  “Frevox” (2013)                  16,61 Euros
(Participación especial de: Arrigo Barnabé (voz), Iara Rennó (voz), Juliana Kehl (voz), Karina Buhr (voz), Leo Cavalcanti (voz), Lucinha Turnbull (voz), Luisa Maita (voz), Lurdes da Luz (voz), Mário M. Leite (voz), Nina Cavalcanti (voz), Romulo Fróes (voz), Tiê (voz), Tulipa Ruiz (voz).)

PIERRE ADERNE  (voz – Pop-Rock) “Se a língua faz parte da boca, a gente só se fala porque eu te beijo” (1999)                               19,36 Euros
(Participación especial de: Milton Guedes (armónica), Leo Gandelman (saxo) y João Penca e seu Miquinhos Amestrados)
(Segundo (buen) álbum del cantautor francobrasileño. Un disco menos autoral (solamente la mitad de los temas, cuatro de ellos en 'parceria' con Paulinho Moska, aunque con dos versiones propias en portugués de originales en inglés) y de espíritu más rockero, pero con varias preciosas baladas, con excelentes arreglos de cuerdas del violinista Glauco Fernandes)

PÓ DE CAFÉ  (grupo instrumental – jazz)  “Amerika” (2016)                        18,49 Euros
(Pó de Café: Rubinho Antunes (trompeta, fluegelhorn), Marcelo Toledo (saxo), Murilo Barbosa (piano, piano eléctrico), Bruno Barbosa (contrabajo), Duda Lazarini (batería) y Neto Braz (percusión))
("O segundo CD do grupo de Ribeirão Preto (SP), que desde 2008 contribui para manter ativa a cena do jazz e da música instrumental no interior de São Paulo, é todo autoral e traz oito composições assinadas pelos integrantes do grupo. O disco apresenta um Pó de Café Quarteto mais percussivo e explorando novos horizontes musicais. Fusões do jazz contemporâneo com a música latina, caribenha, africana e brasileira marcam as composições do grupo, que ganhou dois novos integrantes (…)”)

RITA LEE  (voz – Pop-Rock)  “Reza” (2011)                           16,61 Euros
(Tras 9 años (desde "Balacobaco" (2003)), la rockera brasileña por excelencia lanza un nuevo disco de estudio con temas inéditos, plena de energía, en el que se muestra envidiablemente intactos su espíritu provocativo y crítico y sus ganas de diversión, en el que parodia muchos tópicos -como la supersticiosa plegaria pro protección divina con la que se abre el disco-, que, a la vez, le sirve para exorcizar sus propios fantasmas)

ROBERTO MENESCAL, WANDA SÁ & BEBOSSA (guitarra & voz, guitarra & grupo vocal – bossa nova)  “A galería do Menescal” (2011)                   31,04 Euros
(BeBossa (Carol Assad, Marcela Mangabeira, Marcela Velan, Matias Correa, Cauê Nardi y Zeca Rodrigues)
(Registro de estudio (de parte) del repertorio del show que Roberto Menescal presentó en Brasil en 2009, con motivo de los 50 años del nacimiento de su canción "O barquinho" y del nacimiento oficial de la Bossa Nova (cuya referencia es el lanzamiento del LP "Chega de saudade" de João Gilberto). El espectáculo y el disco reunieron al propio Menescal, a Wanda Sá, otra gran protagonista de aquellos años, y al joven grupo vocal BeBossa (nacido en 2000). El álbum es, de hecho, un 'songbook' del guitarrista, cantante y compositor nacido en Vitória, Espírito Santo, pero carioca de adopción, un conjunto de canciones compuestas con diferentes 'parceiros' -Carlos Lyra, Chico Buarque, Wanda Sá,... y en particular con Ronaldo Bôscoli (1928-1994)- lo suficientemente expresivo como para no echar de menos a los otros grandes clásicos del género de otros autores.
Fundamental en la originalidad y frescura de las nuevas versiones es la participación del grupo vocal BeBossa, bajo la dirección de Zeca Rodrigues (también autor de la mayoría de los arreglos vocales). El diseño gráfico de la portada es también un pequeño tributo a la estética del mítico sello Elenco del productor Aloysio de Oliveira, cooperador necesario en la popularización de la Bossa.<br>
Preciosa celebración, más alegre que nostálgica.)

ROSINHA DE VALENÇA  (voz, guitarra – MPB)  “Um violão em primeiro plano (Ed. Jpn)” (1971)                18,49 Euros
(Participación especial de: Martinho da Vila (voz))   (Reedición japonesa en CD de 2017)
(El 4º disco de la gran guitarrista, cantante, compositora, arreglista y productora Maria Rosa Canelas (Valença, RJ, 1941-2004) fue grabado en un momento de enorme actividad de la artista (tras una larga turné internacional y de múltiples participaciones en grabaciones de otros artistas.<br>
Se trata de un disco muy ecléctico tanto en el repertorio como en los arreglos, ya que alterna fragmentos cantados o instrumentales dentro de una MPB con toques jazzísticos con otros con arreglos comerciales pop de moda -incluso dentro de un mismo tema-, pero también aborda el flamenco y ritmos latinos en clima 'easy listening'. Sin duda destacan poderosamente los excelentes solos de guitarra)

SAULO FERNANDES (voz – Axé music)  “O azul e o sol (Álbum de textos, Livro de música)” (2017)                          18,49 Euros
(Participación especial de: Lazzo (voz) y Danny Nascimento (voz))
(En su tercer disco solo, el popular cantante y compositor bahiano, ex vocalista de Banda Eva, se mantiene como último y muy digno defensor de la Axé music y pone música a textos ajenos -de ahí el subtítulo del disco- que ensalzan las bellezas naturales de su región, el carnaval y su música. Un disco luminoso, extremadamente agradable y festivo, con los ritmos característicos del eterno verano bahiano (axé, pagode, ijexá, ciranda, reggae, pop,..) con un nivel muy por encima de la media de lo habitual en el género.)

STEFANO BOLLANI* & HAMILTON DE HOLANDA (piano  bandolim – jazz/MPB)  “O que será” (2013)                     16,61 Euros
(Grabado "ao vivo" en el Jazz Middelheim Festival, en Amberes (Bélgica), el 17 de agosto de 2012)
(Ante un público entregado, el gran pianista italiano de jazz y el maestro carioca del bandolim muestran su virtuosismo y pasión y una deliciosa complicidad en arriesgadas improvisaciones llenas de imaginación, sentimiento y detalles de humor)

TANIA MARIA (voz, teclaods – jazz fusión) “Forbidden colors (1988)                     14,94 Euros
(con Dick Oatts (saxo), Ted Lo (sintetizador), Dan Carillo (guitarra), Anthony Jackson o Leo Traversa o Mark Egan (bajo), Steve Gadd o Buddy Williams o Kim Plainfield (batería), Airto Moreira y Steve Thornton (percusión))  (Edición original en CD, de 1988.)

TONINHO HORTA  (voz, guitarra – MPB)  “Terra dos pássaros” (1979)                   37,30 Euros
(Participación especial de: Milton Nascimento (voz), Boca Livre (Maurício Maestro, David Tygel, Zé Renato y Claudio Nucci))
(Grabado entre julio de 1976 y septiembre de 1979 en Rio de Janeiro, São Paulo y California (USA))
(Reedición en CD de 2008, del sello Dubas)
(Primer disco como titular del extraordinario guitarrista, cantante, compositor y arreglista mineiro Antônio Maurício Horta de Melo (Belo Horizonte, Minas Gerais, 1948).<br>
Un disco histórico, que ejemplifica la riqueza armónica y melódica de la música popular de Minas Gerais, que integra el folclore afrobrasileño, la música religiosa europea, el jazz y el pop-rock internacional en una originalísima fusión que rompe los esquemas estilísticos.
Incluye el tema "Aquelas coisas todas" que, desde mediados de los 80, sirve de sintonía de un popular programa radiofónico dedicado a la música brasileña en España.)

TONINHO HORTA (voz, guitarra – MPB)  “Toninho Horta (Aqui, oh!,...)” (1980)                31,04 Euros
(Participación especial de: Roberto Ribeiro (voz), Lô Borges (voz) y Pat Metheny (guitarra))
(Reedición en CD de 2003, en formato Jewel Box (cajita de plástico), dentro de la serie "Odeon 100 anos")
(Segundo disco del extraordinario guitarrista, cantante, compositor y arreglista mineiro Antônio Maurício Horta de Melo (Belo Horizonte, Minas Gerais, 1948).<br>
Fue lanzado pocos meses después del primero e igual que éste (el también maravilloso "Terra dos pássaros") ejemplifica a la perfección la riqueza armónica y melódica de la música popular de Minas Gerais, que integra el folclore afrobrasileño, la música religiosa europea, el jazz y el pop-rock internacional en una originalísima fusión que rompe los esquemas estilísticos)

VALÉRIA LOBÃO  (voz - MPB) “Chamada” (2014)                                             27,89 Euros                 RECOMENDADO / RECOMMENDED
(Participación especial de: Gilson Peranzzetta (piano, arreglo), Marcos Sacramento (voz), Pedro Luís e A Parede (Pedro Luís (voz), Mario Moura (bajo), C.A. Ferrari (batería, percusión), Sidon Silva y Celso Alvim (percusión)) y Equale (Ana Calvente, André Protásio, Augusto Ordine, Fabiano Lacombe, Flávio Mendes, Letícia Dias, Maira Martins y Murilo Sierra))
(Brillante debú discográfico en solitario de la cantante carioca Valéria Tadeu dos Reis Lobão (Rio de Janeiro, 1964), desde 1992 integrante de grupo vocal Equale.   Voz clara y técnica depurada envueltas en sofisticados arreglos de Josimar Monteiro, Jayme Vignoli y Carlos Fuchs, este último también productor de este impecable disco.)

VENTO EM MADEIRA (grupo instrumental – Jazz/MPB)  “Arraial” (2016)                             24,77 Euros
(Vento em Madeira: Léa Freire (flautas), Teco Cardoso (flauta, saxo soprano, saxo alto, saxo barítono, dirección), Tiago Costa (piano), Fernando Demarco (contrabajo), Edu Ribeiro (batería))
(Particpación especial de: Mônica Salmaso (voz))
(Tercer disco del magnífico quinteto instrumental paulistano, con el añadido de los vocalises de Mônica Salmaso, de hecho, el sexto componente del grupo)

VIRGÍNIA ROSA (voz – MPB) “A voz do coração” (2001)                               16,61 Euros
(Dino Barioni (guitarra acústica, guitarra sintetizador, viola caipira, bandolim, efectos, arreglos), Mário Manga (guitarra eléctrica), Ari Colares (percusión))
(Grabado "ao vivo" en el Teatro Crown Plaza, en la ciudad de São Paulo, los dias 6 y 7 de diciembre de 2000)
(Tras su excelente debú discográfico en "Batuque" (1999), el segundo disco muestra la auténtica talla artística -enorme- de esta paulistana hija de padres mineiros. Artista veterana a pesar de su juventud (ya hacía coros para Itamar Assupção a mediados de los 80), salvo algunas estridencias innecesarias disculpables en el calor del directo, deleita por la frescura y dulzura de su voz, sorprende por la flexibilidad y amplitud de su registro y llama la atención por la garra con que interpreta.  Los acertados arreglos y el acompañamiento sobrio de Dino Barioni da coherencia a un repertorio que huye de la obviedad.  Es la voz de un corazón robusto, tierno y generoso)

VIRGÍNIA ROSA (voz –samba/MPB)  “Samba a dois” (2006)                       18,49 Euros
(Participación especial de: Nelson Ayres (piano))
(Tercer disco solo de la gran cantante paulistana de origen mineiro, en el que presenta una selección de sambas de diversos estilos y épocas, desde clásicos de Cartola y Candeia a composiciones de jóvenes compositores como Tito Pinheiro y Luísa Maita, con bellos arreglos del guitarrista Dino Barioni.
Incluye el tema "Sonho e saudade", grabado para la banda sonora de la película "Bens confiscados" del director Carlos Reichenbach)

VITOR ARAÚJO (piano, teclados – clásica contemporánea)  “Levaguiã terê” (2017) 2CDs                             22,26 Euros                       RECOMENDADO / RECOMMENDED
(con Leandro Joaquim (fluegelhorn), Lourenço Vasconcelos (vibráfono, xilofón), Vinícius Sarmento (guitarra acústica), Bruno Giorgi (bajo eléctrico, bandolim, sintetizador, percusión, voz, producción), Gabriel Vaz (sample de batería), Hugo Medeiros (batería), Amendoim, Nego Henrique y Rafa Almeida (percusión), Felipe Pacheco Ventura (violín, guitarra eléctrica) y orquesta sinfónica)
(El joven prodigio pernambucano (Recife, 1990) continúa su trayectoria ascendente, evolucionando a grandes pasos. De formación clásica, de ser considerado en 2007, por su técnica e inspiración, como la revelación del piano brasileño, empezó a llamar la atención por su actitud pop al tocar partituras eruditas. En 2012 lanzó su primer disco, "A/B" eminentemente experimental, con música de estructura clásica con el añadido de timbres y disonancias modernas de espíritu pop/rock. Ahora, en su espectacular nuevo disco, experimental y conceptual, inspirado sobre todo en la obra de Heitor Villa-Lobos, combina sonidos indígenas, africanos y europeos, en arreglos sinfónicos en los que armoniza instrumentos del universo roquero con una orquesta sinfónica y percusiones originarias de los terreiros afro-brasileños y de las tribus indígenas del Brasil más profundo. La combinación de estos elementos de universos distintos crea una densa masa sonora absolutamente original y llena de matices, con un toque inequívocamente brasileño. El título del disco es el de un mítico pájaro de la cultura indígena así como los de los temas provienen de las lenguas indígenas y de los dialectos africanos)

WAGNER TISO & MARIO MALARD (piano, acordeón & cello -  MPB/clásica) “Outras canções de cinema” (2011)                              22,26 Euros
(Participación especial de: Carlos Prazeres (oboe), Daniel Guedes (violín), Victor Biglione (guitarra acústica), João Baptista (contrabajo) y Mingo Araújo (percusión))
(El gran maestro y pianista Wagner Tiso (Três Pontas, Minas Gerais, 1945) reinterpreta en clima intimista en compañía de otro enorme instrumentista mineiro, el cellista Márcio Malard (1941), algunos temas de sus muy queridas bandas sonoras compuestas para películas como "O toque do oboé", "Vida de menina", "Duas mulheres", "Os desafinados" y “O Guarani”.
Música romántica, entre la música popular y la erudita, con influencias jazzísticas)

WAGNER TISO & RIO CELLO ENSEMBLE  (piano & conjunto de cuerdas – Jazz/MPB)   “Wagner Tiso com Rio Cello Ensemble” (1995)                   14,94 Euros
(Rio Cello Ensemble: David Chew (spalla), Márcio Mallard (spalla), Hugo Pilger, Marcus de Oliveira, Diana Lacerda, Saulo de Almeida, Fernando Bru Pesce y Fábio Soren Presgrave)
(Participación especial de: Márcio Montarroyos (trompeta, fluegelhorn) y Nico Assumpção (contrabajo))

YAMANDU COSTA & ALESSANDRO PENEZZI  (guitarra & guitarra – MPB/jazz)  “Quebranto” (2017)                        20,38 Euros
(Brillante encuentro, entre el virtuosismo y la delicadeza, de dos de los máximos exponentes de la guitarra brasileña contemporánea. Yamandu Costa (Passo Fundo, Rio Grande do Sul, 1980) y Alessandro Penezzi (Piracicaba, São Paulo, 1974), en finísima sintonía, rinden tributo a sus maestros e integran otras influencias (música latina y flamenco) en una obra sin fronteras, viva y llena de matices.)                      

VARIOS INTÉRPRETES (Instrumental)  “Em casa com Luiz Eça” (2017) (jazz/MPB)                             20,38 Euros
(Dori Caymmi (voz), Edu Lobo (voz), Zé Renato (voz), Mauro Senise (flauta, saxo soprano, saxo alto), Itamar Assiere (piano), Toninho Horta (guitarras, voz), Igor Eça (bajo, voz), Jurim Moreira o Ricardo Costa (batería), Fred Eça (coros))
(Precioso homenaje al gran pianista, compositor y arreglista carioca Luiz Eça (Rio de Janeiro, 1936 – 1992), precozmente fallecido de infarto a los 54 años. De formación erudita, dedicó su obra a la música popular y fue el creador del Tamba Trio y una de las puntas de lanza del samba-jazz, estilo derivado de la bossa nova nacido a mediados de los 60. El álbum, poducido por sus hijos, Igor y Fred, reproduce el espíritu de los encuentros musicales caseros que el pianista gustaba de organizar.
Aunque la obra "jovial y moderna" de Luiz Eça es básicamente instrumental, el repertorio incluye varios de los temas que tienen letra, incluido "Quase um adeus", con letra inédita de Paulo César Pinheiro, en sustitución de la desconocida que el poeta Vinicius de Moraes escribió en una noche de bohemia en un papel que acabó quemado como papel de fumar. Paulo César Pinheiro también firma la letra de "Menino da noite" tema inédito compuesto junto a Igor Eça en recuerdo a su progenitor. Junto a los cantantes que dan voz a las mencionadas canciones, destaca la omnipresente presencia en el disco, como guitarrista, cantante en varios 'vocalises' y arreglista, del guitarrista Toninho Horta.)

VARIOS INTÉRPRETES (MPB)  “Roberto Carlos - Emoções sertanejas” (2010) 2CDs          22,26 Euros
(Interpretaciones de: Almir Sater; Bruno & Marrone; César Menotti & Fabiano; Chitãozinho & Xororó; Daniel; Dominguinhos & Paula Fernandes; Elba Ramalho; Gian & Giovani; Leonardo; Martinha; Milionário & José Rico; Nalva Aguiar; Rionegro & Solimões; Roberta Miranda; Roberto Carlos; Sérgio Reis; Victor & Leo; Zezé Di Camargo & Luciano)
(Grabado "ao vivo" en el Ginásio Ibirapuera, en la ciudad de São Paulo, el 17 de marzo de 2010)
(Los mayores astros de la música sertaneja se reunieron para cantar los grandes éxitos del "Rei" en homenaje a sus 50 años de carrera)

 

DVDs

BIBI FERREIRA (voz – internacional)  “Histórias e canções” (2017) (69’)                  23,93 Euros
(Grabado "ao vivo" en el Grande Teatro del Palácio das Artes, en Belo Horizonte (Minas Gerais), los dias 22 y 23 de marzo de 2013)      
(Participación especial de:   Nilson Raman (voz) y Orquestra Sinfônica de Minas Gerais)                                                                                                                                             
(Lanzado con cuatro años de retraso, éste es el registro del espectáculo que la eterna gran actriz y cantante pionera de los musicales en Brasil Bibi Ferreira -nacida en la ciudad de Rio de Janeiro en 1922, y todavía en activo en el momento de su edición, en asombrosa forma vocal- ofreció en dos sesiones en la ciudad de Belo Horizonte en marzo de 2013. Un delicioso refrito sínfónico de sus espectáculos anteriores ("De Pixinguinha a Noel, passando por Gardel" (2010) y "Bibi in Concert IV – Histórias e canções" (2011)) en el que recuerda anécdotas de su vida con envidiable vitalidad y simpatía. Brillante)

FAFÁ DE BELÉM (voz – MPB)  “Do tamanho certo para o meu sorriso - Ao vivo” (2017) (73’)       18,62 Euros
(Grabado "ao vivo" en el Teatro Bradesco, en la ciudad de São Paulo, el 11 de agosto de 2016)    
(con Manoel Cordeiro y Felipe Cordeiro (guitarra))                                                                                                                                             
(Registro del espléndido concierto que la diva paraense ofreció dentro de la gira consecutiva a su disco de estudio lanzado en 2015. Un sofisticado show dirigido por Paulo Borges (el alma del São Paulo Fashion Week), con una espectacular puesta en escena, con múltiples proyecciones, que refina el tono 'tecnobrega' del disco y realza las cualidades vocales y escénicas de la artista. Fafá se muestra intensa y contenida reinterpretando el repertorio del disco y algunos de sus grandes éxitos anteriores en el que es no es más que su segundo DVD (diez años después del primero) y un auténtico regalo para sus seguidores.)

GAL COSTA  (voz – MPB)  “Estratosférica – Ao vivo” (2017) (90’)                              15,96 Euros
(con Maurício Fleury (teclados guitarra eléctrica), Guilherme Monteiro (guitarras), Fábio Sá (bajo), Pupillo (batería, producción))
(Grabado "ao vivo" en la sala Natura Musical, en la ciudad de São Paulo, los dias 23 y 24 de junio de 2017)
(“Estratosférica ao Vivo” não é apenas o registro de um show de Gal Costa. É o retrato da artista ao alcançar os 70 anos de vida, 50 deles dedicados à música. O show “Estratosférica” coroa a nova fase artística de Gal, cada vez mais interessada em ligar várias pontas da história da música do Brasil, unindo os compositores de sua geração a nomes da nova cena nacional. O roteiro, criado por Marcus Preto, prestasse muito bem a essa ideia. Costura canções de Caetano Veloso, Tom Zé, Luiz Melodia, Jards Macalé e Waly Salomão, Carlos Pinto e Torquato Neto, Roberto e Erasmo Carlos — uma série de obras tropicalistas e pós-tropicalistas que até hoje servem de referência e alimentam as novas gerações da música. Traz também alguns clássicos que nunca haviam chegado à voz de Gal, como “Cartão Postal”, rock de Rita Lee e Paulo Coelho e “Os Alquimistas Estão Chegando os Alquimistas”, um Ben Jor da fase Jorge Ben. E a volta de “Arara”, um diamante pop de Lulu Santos lançado por Gal em 1987 que merecia uma leitura tonificada. A única música inédita do roteiro é Pelo fio, samba de Marcelo Camelo já apresentado pela cantora baiana na estreia nacional do show Estratosférica, em Salvador (BA), em setembro de 2015.")

JOTA QUEST  (grupo – Pop-Rock ) “Acústico – Músicas para cantar junto” (2017) (189’) DVD+CD             23,93 Euros
(Grabado "ao vivo" en los Estúdios Quanta, en la ciudad de São Paulo. el 11 de mayo de 2017)
(Jota Quest: Rogerio Flausino, Marco Túlio Lara (guitarra, armónica), Marcio Buzelin (teclados), PJ (bajo), Paulinho Fonseca (bateria) y Liminha).
Participación especial de: Milton Nascimento (voz) y Marcelo Falcão (de O Rappa) (voz, guitarra))
(Tras sus dos excelentes últimos discos de estudio, "Funky funky boom boom" (2013) y "Pancadélico" (2015), llega el excelente concierto acústico con el que el grupo mineiro Jota Quest celebró 20 años de vida. Además de nuevas versiones de éxitos como “Amor maior” e “Encontra alguém”, el repertorio incluye cuatro temas inéditos  de gran calidad: “Você precisa de alguém”, "Morrer de amor", "A vida e outras histórias" y “Pra quando você se lembrar de mim”. Este último, primer single del disco, lanzado en julio alcanzó el 3º lugar general en las radios brasileñas.)  

MARIANA AYDAR (voz – MPB(experimental)  “Pedaço de uma asa” (2017) (74’) (documenta musical)                21,28 Euros                                    RECOMENDADO / RECOMMENDED
(Primer DVD de la cantante y compositora paulistana Mariana Aydar, que recoge en forma de documental el proceso de creación del proyecto "Pedaço duma asa" basado en la obra del compositor, escritor y artista plástico Nuno Ramos. El disco homónimo (el cuarto de la cantante) fue lanzado en agosto de 2015 y el espectáculo, estrenado en agosto de 2014 en la ciudad de Rio de Janeiro, en la séptma edición de "Palavras cruzadas" (festival que une música y artes plásticas), fue finalmente registrado en São Paulo tres años y tres meses después y proporciona las imágenes que son el hilo conductor del DVD, que incluye además entrevistas e imágenes poéticas. Entre las canciones están las hasta ahora inéditas "Índio", compuesta por Aydar y Nuno Ramos, y "Samba da brisa", de Aydar con Letieres Leite.)

MPB-4  (grupo vocal – MPB)  “O sonho, a vida, a roda viva! - 50 anos ao vivo” (2017) (81’)                          19,94 Euros
(Grabado "ao vivo" en el Teatro Sesc Ginástico, en la ciudad de Rio de Janeiro, el 5 de octubre de 2016) (Este DVD contiene 5 temas no incluidos en el CD homónimo)
(MPB-4: Aquiles Reis (voz), Dalmo Medeiros (voz, viola caipira, tamborim), Miltinho (voz, guitarra acústica, dirección) y Paulo Malaguti Pauleira (voz, teclados, timba).
Participación especial de Kleiton & Kledir) 
(Registro del emotivo espectáculo conmemorativo de 50 años de vida del famoso grupo vocal MPB-4, estrenado en mayo de 2016 a raíz del lanzamiento del disco de estudio "O sonho, a vida, a roda viva!" con el que el conjunto fluminense (nacido en 1962 en la ciudad de Niterói) retomó la actividad tras el fallecimiento de su histórico arreglista Antônio José Waghabi Filho "Magro" (1943–2012))

NOVOS BAIANOS  (grupo – MPB)  “Acabou chorare - Novos Baianos se encontram” (2017) (125’) DVD+CD                       26,35 Euros
(Grabado "ao vivo" en la sala KM de Vantagens Hall (antes Metropolitan), en la ciudad de Rio de Janeiro, el 17 de marzo de 2017)     
(Novos Baianos: Moraes Moreira, Pepeu Gomes, Baby do Brasil, Luiz Galvão y Paulinho Boca de Cantor)
(Los famosos Novos Baianos se reunir¡eron de nuevo para recorrer Brasil con este -excelente- espectáculo estrenado en 2016, en el que recuerdan sus mayores éxitos y, en especial, el antológico primer disco "Acabou chorare" lanzado en 1972. No es casualidad, pues, que, 45 años después, el título y la grafía del nombre del grupo reaparezcan en éste que es su primer DVD.)

SILVA  (voz, guitarra – Pop)  “Canta Marisa – Ao vivo” (2017) (103’) DVD+CD                     23,93 Euros
(Grabado "ao vivo" en la Casa Natura Musical, en la ciudad de São Paulo, el 8 de junio de 2017)    
(Participación especial de:   Marisa Monte (extras))                                                                                                                                              
(Tras la cálida acogida del disco de estudio en el que homenaje a Marisa Monte, el joven cantante, multiinstrumentista (piano, violín, guitarras) y original compositor Lúcio Silva de Souza (Vitória, ES, 1989) lanza el registro del espectáculo, estrenado en septiembre de 2015, en el que repasa con su personal estilo pop romántico con toques sintéticos y electrónicos los éxitos del repertorio de la popular cantante y compositora carioca (y no únicamente sus composiciones).<br>
La grabación fue emitida en su integridad por el Canal Brasil el 2 de diciembre de 2017)

SILVIA MACHETE (voz – varios estilos) “Dussek veste Machete” (2017) (65’)                     23,93 Euros
(Grabado "ao vivo" en el Espaço Tom Jobim, en la ciudad de Rio de Janeiro, el 29 de septiembre de 2016)     
(Silvia Machete (voz) y Danilo Andrade (piano, teclados, fluegelhorn, voz).  Participación especial de:   Eduardo Dussek (voz, piano))                                                                                                                                            
(Registro del show en clima de cabaret, con detalles circences, en el que la cantante, compositora y performer Silvia Machete (Rio de Janeiro, 1976) muestra su versatilidad, simpatía y excelentes cualidades vocales interpretando un repertorio que alterna composiciones del cantante, compositor y actor Eduardo Dussek (Rio de Janeiro, 1958) con famosas canciones internacionales, del bolero a rock, en portugués, español e inglés. El espectáculo revisa y amplía la colaboración que iniciaron con el show "Chocante" estrenado en 2014.    Un encuentro de música y humor en el que la ironía, la picardía y la teatralidad, que borbotean en las letras del autor carioca, se difunden con la actuación de "su musa y su diva".)

VANDER LEE  voz, guitarra – MPB)  “20 anos” (2017) (120’)                         18,62 Euros
(Grabado "ao vivo" en el Espaço Tom Jobim, en el Jardim Botânico de Rio de Janeiro, los dias 1 y 2 de julio de 2016)
(Participación especial de: Laura Catarina (voz) y Mariene de Castro (voz))                                                                                                                                          
(Este DVD contiene  12 temas no incluidos en el CD homónimo)
(Disco póstumo del cantautor mineiro Vander Lee (Vanderli Catarina) (1966-2016), precoz e inesperadamente fallecido, que recoge el concierto en el que celebró 20 años de carrera arística. En el tercer registro en directo de su discografía, el repertorio está centrado en la última fase de su obra (los ábums "Faro" (2009), "Sambarroco" (2012), "Loa" (2014) y "9" (2015)), pero sin olvidar las canciones como "Românticos", "Esperando aviões" y "Onde Deus possa me ouvir" con las que alcanzó la popularidad en los primeros años 2000 en las voces de Gal Costa y Rita Ribeiro (ahora Rita Benneditto), canciones eminentemente románticas en tono nostálgico, sin duda su mejor faceta como autor, pero no la única.)

VANESSA DA MATA (voz – MPB/Pop)  “Caixinha de música – Ao vivo” (2017) DVD+CD (153’)                   26,35 Euros
(Grabado "ao vivo" en la sala Natura Musical, en la ciudad de São Paulo, los dias 26 y 27 de mayo de 2017)      
(Participación especial de:   BaianaSystem (extra en estudio)                                                                                                                                              
(Segundo registro audiovisual en concierto de la cantante y compositora matogrosense (tras "Multishow ao vivo", de 2009), en el que renueva su sonido con el añadido de programaciones electrónicas. Además de ofrecer nuevas versiones de viejos éxitos, el repertorio ofrece como novedades tres canciones inéditas de su propia autoria ("Caixinha de música", "Gente feliz" y "Orgulho e nada mais"), y el reggae "Natural mystic" de Bob Marley (acoplado a su reggae "Vermelho"), así como diversas canciones que ya había interpretado en directo (en su gira "Delicadeza" de 2015), pero que no había grabado, como "Love will tear us apart", clásico del grupo inglês Joy Division, y viejas canciones brasileñas como "Mágoas de caboclo" y "Vá pro inferno com seu amor", que en su momento popularizaron Orlando Silva y la dupla sertaneja Milionário & José Rico, respectivamente.)

VARIOS INTÉRPRETES (Pop/Rock)  “Maio Oito Meia” (2017) (52’)                            18,62 Euros
(Director:   Félix Alberto Lima & Beto Matuck.
Participación de:   Ademar Danilo (periodista, presentador de radio), Agostinho Marques (profesor, psicoanalista), Aracéa Carvalho (periodista), Badauê (Carlos Antonio Pessoa de Souza) (profesor, presentador de TV), Celso Borges (periodista, poeta), Celso Reis (cantante, compositor), Dedé Costa (periodista), Diniz (periodista), Ed Wilson Araujo (periodista, profesor), Edmundo Reis (abogado, asesor jurídico), Edvânia Kátia (periodista, productora cultural), Eri Castro (periodista, publicitario), Érico Cordeiro (juez de trabajo), Flavio Dina (gobernador del Estado de Maranhão), Gerude (cantante, compositor), Gilberto Sousa (farmacéutico), Jarbas Lima (profesor), João Carlos (periodista), Jokson Launê (profesro), Jorge Thadeu (cantante, compositor), José Sarney (expresidente de Braisl), Magno Moraes (abogado), Mano Borges (cantante, cmpositor), Márcio Jerry (secretario de estado, periodista), Marlon Reis (abogado), Nilson Amorim (profesor, periodista), Paulo Melo Souza (periodista, poeta), Ray Vasconcelos (asistente social), Rezende (poeta), Ronaldão (poeta), Ronaldo Damasceno (periodista), Suzi ernandes (periodista), Wal Oliveira (periodista), Zeca Baleiro (cantante, compositor).)
(Música original:    Alê Muniz & Luciana Simões; Celso Reis; Flávia Bittencourt; Nosly; Rita Benneditto.)
(Presentado en formato Slidepack (funda de cartón))
Sinopsis: "Maio Oito Meia parte da polêmica exibição do filme “Je vous salue, Marie”, de Jean-Luc Godard, em maio de 1986, no campus do Bacanga, e avança sobre as disputas políticas no meio da militância estudantil, os festivais de música na UFMA, a poesia cambaleante da Akademia dos Párias, o Circo Voador no México, o Comunicarte, o show de Lobão e Titãs no Colégio Maristas, entrevistas memoráveis com Agostinho Marques e Luís Carlos Prestes, as primeiras eleições diretas para reitor na universidade, o jornal laboratório do curso de Comunicação Social e muitos outros fatos. Em Maio Oito Meia estão as impressões digitais de uma geração que, passados 30 anos, não perdeu de vista o sonho de transformar delírio em pós-realidade. O filme é um livre documentário com depoimentos de personagens dos movimentos culturais e políticos do circuito universitário dos anos 1980 em São Luís. Além das entrevistas, o filme dirigido por Beto Matuck contém imagens inéditas de episódios e eventos que marcaram os anos 1980 em São Luís, como Fump, Comunicarte, solidariedade de estudantes e professores aos desabrigados do Sá Viana, passeatas e protestos, a luta contra o muro do campus etc., e trechos dos filmes "Greve de 1979", "Periquito sujo", "Sem censura", "Festival UFMA 1985",
"Fala Brasil!" y "Je vous salue Marie"."

Películas & Documentales / Films & Documentaries:

“São Sebastião do Rio de Janeiro: A formação de uma cidade” (2016) (90’)                        30,77 Euros                                    RECOMENDADO / RECOMMENDED
(Director:   Juliana de Carvalho.   Narración de Leilane Neubarth, sobre texto de Carlos Haag.
Participación de:   Ruy Castro, Milton Teixeira, Augusto Ivan, Margareth Pereira da Silva, Sergio Besserman,...)
(Música original:    Lucas Marcier y Fabiano Krieger) (Idioma:  Portugués.   Subtítulos en Portugués, Inglés y Francés)
(Sinopsis: Precioso documental sobre la ciudad de Rio de Janeiro, la popular "Cidade maravilhos", famosa por la integración de sus bellezas naturales en un espacio urbano. Desde su nacimiento hasta la actualidad, pasando por las transformaciones a lo largo de sus 451 años de edad, en exposición cronológica narrada de forma didáctica por la periodista Liliane Neubarth, ilustrada con imágenes de archivo, simulaciones en 3D, filmacioness atuales y declaraciones de historiadores, arquitectos, urbanistas e intelectuales, que no se limitan a apreciar el marco urbano y arquitectónico, sino que también comentan las vicisitudes de una ciudad en continua metamorfosis y expansión (sin olvidar el grave problema de la exclusión social) y expresan el deseo de que la ciudad siga transformándose de forma sustentable.   Fue estrenado en las salas de cine el 26 de mayo de 2016)

 

LIBROS / BOOKS

Música / Music:

“Guia politicamente incorreto dos anos 80 pelo Rock”, Lobão (LeYa, 2017)                                         29,90 Euros
(496 páginas, 16 x 23 cm, ilustrado en blanco y negro) (Peso: 664 gr)  
("Lobão solta o verbo e conta tudo o que você sempre quis saber sobre o rock brasileiro dos anos 80: Com muito humor e, como não poderia ser diferente, sem papas na língua, Lobão revive as amizades, as parcerias, as primeiras derrotas, as decepções, as drogas, a baixa autoestima, as gravações ruins e, ao mesmo tempo, as grandes canções que marcaram a história do rock nacional e da década de 1980 neste Guia Politicamente Incorreto dos Anos 80 pelo Rock. Ele se confronta com as contradições daqueles anos, sua atmosfera política e o desinteresse da nova geração de músicos que surgia pelo que chama de “desgastada e empolada linguagem da ingênua, presunçosa e reacionária MPB”.")

“Maio oito meia, crônica de uma geração em movimento”, Félix Alberto Lima  (Clara Editora, 2017)                      55,90 Euros
(188 páginas, 22 x 31 cm, ilustrado, tapa dura) (Peso: 1180 gr)
("Maio Oito Meia parte da polêmica exibição do filme “Je Vous Salue, Marie”, de Jean-Luc Godard, em maio de 1986, no campus do Bacanga, e avança sobre as disputas políticas no meio da militância estudantil, os festivais de música na UFMA, a poesia cambaleante da Akademia dos Párias, o Circo Voador no México, o Comunicarte, o show de Lobão e Titãs no Colégio Maristas, entrevistas memoráveis com Agostinho Marques e Luís Carlos Prestes, as primeiras eleições diretas para reitor na universidade, o jornal laboratório do curso de Comunicação Social e muitos outros fatos. Em “Maio Oito Meia”, cujo prefácio é assinado pelo jornalista e poeta Eduardo Júlio, estão as impressões digitais de uma geração que, passados 30 anos, não perdeu de vista o sonho de transformar delírio em pós-realidade."
Felix Alberto Lima é também publicitário e autor dos livros Guajá, a odisseia dos últimos nômades (Edufma, 1998), Almanaque Guarnicê (Clara Editora/Edições Guarnicê, 2003) e Chagas em pessoa (Edições Func, 2006). Como letrista, tem músicas gravadas por Betto Pereira, Alessandra Queiroz, Anna Torres, Thiago Paiva, Alê Muniz e Luciana Simões (Criolina))

“Milton Nascimento - Letras, histórias e canções”, Danilo Nuha (Master Books, 2017)                  38,90 Euros
(168 páginas (16 x 21 cm, ilustrado en color, tapa dura) (Peso: 470 gr)
("Livro homenagem que descortina a trajetória e o pensamento de um dos maiores músicos brasileiros, através da reunião de mais de 50 composições suas, acompanhadas de reproduções de manuscritos, documentos pessoais e fotos raras. Mineiro, discreto, genial e dono de uma voz singular, Milton Nascimento - o Bituca - confiou seu precioso acervo ao autor e idealizador deste projeto, Danilo Nuha, jornalista e diretor artístico que, como profissional e amigo, convive com a lenda da música desde 2009. Letras emblemáticas como "Coração de Estudante", "Canção do Sal", "Pai Grande" e "Morro Velho", entre outras, são acompanhadas de preciosas explicações de Milton e até de seus parceiros nas composições. Da contextualização de algumas criações musicais, brotam interessantes histórias como a da amizade entre o compositor brasileiro e o astro americano River Phoenix (1970 - 1993), que nasceu da admiração artística mútua e se transformou em ativismo ambiental, causa abraçada por ambos. Em um texto inédito, escrito especialmente para o livro, Milton descreve seu momento atual como o início de uma nova fase e considera esta obra um dos marcos desse tempo que se inicia.")

“Música”, Arthur Nestrovski (Circus, 2017)                         39,90 Euros
(224 páginas (16 x 21 cm) (Peso: 503 gr)
("São 150 fotos, a maioria em preto e branco, e todas tiradas com iPhone, entre 2015 e 2017 – a grande maioria delas, entre março e maio deste ano. Cada foto vem acompanhada do nome de um compositor e do lugar onde foi tirada. As fotos estão reunidas em grupos, por afinidade visual e botânica. A parte principal do livro, “Árvores”, é formada por 144 fotos. Três compõem a seção “Sombras”, as únicas que não são de árvores; e outras três são “Canções” (de Tom Jobim).
Os compositores vão de Abrahamsen a Zimmermann, de Bach, Beethoven e Brahms a Walton, Weber e Webern, para ficar só nos extremos do alfabeto.  São quase todos da música clássica, do passado mais remoto (música medieval) aos dias de hoje (música contemporânea), mas sem pretensão de cobrir enciclopedicamente o conjunto.  Entraram também Irving Berlin e Gershwin, representantes da canção popular, além de Tom Jobim, que tem lugar especial (…)
Arthur Nestrovski é o Diretor Artístico da Osesp, desde 2010. Violonista e compositor, lançou, entre outros, os cds Jobim Violão e Chico Violão (ambos pela Biscoito Fino), o dvd O Fim da Canção (com Zé Miguel Wisnik e Luiz Tatit, selo Sesc) e, mais recentemente, o CD Pós Você e Eu (com Lívia Nestrovski, selo Circus). Autor de vários livros de crítica, como Notas Musicais e Outras Notas Musicais (Publifolha), escreveu também dez livros para crianças, incluindo Histórias de Avô e Avó (Companhia das Letrinhas) e Bichos Que Existem e Bichos Que Não Existem (CosacNaify, Prêmio Jabuti de Livro do Ano 2003). Formado em música pela Universidade de York (Inglaterra) e Ph. D. em literatura e música pela Universidade de Iowa EUA), é também, desde 2012, o Diretor Artístico do Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão.")

“Ninguém é perfeito, a vida é assim – A música brega em Pernambuco”, Thiago Soares (Outros Críticos, 2017)                               19,90 Euros
(190 páginas (20 x 22 cm) (Peso: 444 gr)
("O livro de Thiago Soares – Professor do Programa de Pós-graduação em Comunicação (PPGCom) e do Departamento de Comunicação da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), é uma oportunidade de conciliar, em uma única obra, as diversas camadas que o brega recifense e pernambucano descortina, se observado com atenção: a trajetória de artistas das periferias do Recife, sexualização, os subgêneros musicais do brega, as referências pop, (a ausência de) políticas culturais para o segmento, raça, gênero e luta de classes. Essas e outras percepções são registradas também no ensaio visual do fotógrafo Chico Ludermir, que acompanha a publicação.")

“Uma história do samba: As origens”, Lira Neto (Companhia das Letras, 2017)                  32,90 Euros
(376 páginas (14 x 21 cm, ilustrado, tapa dura) (Peso: 554 gr))
("Depois da aclamada trilogia biográfica de Getúlio Vargas, Lira Neto se lançou ao desafio de contar a história do samba urbano. Em sua nova empreitada (de fôlego!), o escritor cearense pretende retraçar, com sua verve narrativa singular, o percurso completo desse ritmo sincopado que é um dos sinônimos da brasilidade. Em virtude da riqueza e da amplitude do material compilado, recheado de documentos inéditos e registros fotográficos, o projeto será desdobrado em três volumes - neste primeiro, Lira leva o leitor das origens do samba até o desfile inicial das escolas de samba no Rio. O samba carioca nasceu no início do século XX a partir da gradativa adaptação do samba rural do Recôncavo baiano ao ambiente urbano da então capital federal. Descendente das batidas afro-brasileiras, mas igualmente devedor da polca dançante, o gênero encontrou terreno fértil nos festejos do Carnaval de rua. Nas décadas de 1920 e 1930, com o aprimoramento do mercado fonográfico e da radiodifusão, consolidou seu duradouro sucesso popular, simbolizado pelo surgimento das primeiras estrelas do gênero e pela fundação das escolas de samba.")

 

De nuevo disponibles / Available again:

Música / Music:

“História sexual da MPB”, Rodrigo Faour (Record, 2006)                              44,90 Euros
(4ª edición 2011 - 642 páginas, 18 x 23 cm, ilustrado en color) (Peso: 1275 gr)
("Este livro apresenta um estudo inédito sobre música e comportamento nas letras e danças do cancioneiro popular brasileiro desde o século XVIII aos dias atuais, com enfoque nos temas de amor e sexo. Os capítulos passeiam pela vocação de boa parte de nossa música do passado para a tristeza amorosa e a dor-de-cotovelo; pela evolução da mulher, da sensualidade e da homossexualidade em nossa sociedade refletida em canções; duplo sentido e transgressões em geral nestes temas, e uma análise do impacto causado na elite bem pensante do país pela dança do maxixe na virada para o XX e do funk carioca no início do século XXI.  Este livro apresenta ainda 64 páginas ilustradas mostrando esta evolução de comportamento afetiva e sexual do brasileiro em capas de discos nacionais. Também acompanha uma farta discografia organizada por tópicos temáticos. A quarta capa é assinada pelo jornalista e escritor Ruy Castro, a orelha pelo pesquisador Jairo Severiano e o prefácio pela sexóloga Regina Navarro Lins.")

“MPBambas vol.1”, Tarik de Souza (Kuarup, 2016)                          26,90 Euros
(304 páginas (16 x 23 cm, ilustrado) (Peso: 510 gr)
("Título de estreia da obra MPBambas transcreve entrevistas de grandes músicos e artistas do país exibidas no programa de TV homônimo pelo Canal Brasil sob a forma de enciclopédia musical brasileira audiovisual. No livro MPBambas Volume 1 - Histórias e memórias da canção brasileira, editado pelo jornalista e crítico musical Tarik de Souza, o apresentador do programa, estão os melhores momentos de encontros com 14 grandes artistas brasileiros, convidados da atração semanal que foi ao ar entre os anos de 2009 e 2014. Comandado por um dos maiores críticos musicais do Brasil sob a direção de Darcy Burger, ela condensava em quase 30 minutos de duração histórias e memórias de ases da canção brasileira. Sem a limitação da TV, o livro traz gravações completas (e depoimentos inéditos) dos artistas entrevistados, reveladas nesta edição com exclusividade. O trabalho de degravação do material bruto foi feito em um ano pela empresa IAI Digital e agora é lançado em livro pela gravadora e editora Kuarup, com notas e comentários do crítico, e prefácio do músico e diretor do Canal Brasil, Paulo Mendonça. Neste primeiro volume da série, destaque para grandes bambas da música popular brasileira como Milton Nascimento, Beth Carvalho, Hermeto Pascoal, Johnny Alf, Paulo Vanzolini, Nana Caymmi, Renato Teixeira, Dona Ivone Lara, Altamiro Carrilho, Chico Anysio (pela primeira vez falando sobre sua obra musical), Elza Soares, Roberto Menescal, Dóris Monteiro e Sueli Costa.
Tarik de Souza é jornalista, crítico musical e poeta, com livros publicados em todas essas áreas, a exemplo de Tem mais samba - das raízes à eletrônica. Trabalhou em alguns dos principais veículos da mídia nacional, entre jornais, revistas, rádios, TVs, sites e blogs, como sua coluna Supersônicas, atualmente postada no Instituto Memória Musical Brasileira. Prepara um livro e filme (direção do cineasta Fabiano Maciel) sobre o sambalanço, movimento...")

“MPBambas vol.2, Tarik de Souza (Kuarup, 2016)                            25,90 Euros
(336 páginas (16 x 23 cm, ilustrado) (Peso: 560 gr)
("Segundo volume da obra MPBambas transcreve entrevistas de grandes músicos e artistas do país exibidas no programa de TV homônimo pelo Canal Brasil sob a forma de enciclopédia musical brasileira audiovisual. No livro MPBambas Volume 2 - Histórias e memórias da canção brasileira, editado pelo jornalista e crítico musical Tarik de Souza, o apresentador do programa, estão os melhores momentos de encontros com 14 grandes artistas brasileiros, convidados da atração semanal, que foi ao ar entre os anos de 2009 e 2014. Comandado por um dos maiores críticos musicais do Brasil sob a direção de Darcy Burger, ela condensava em quase 30 minutos de duração histórias e memórias de ases da canção brasileira. Sem a limitação da TV, o livro traz gravações completas (e depoimentos inéditos) dos artistas entrevistados, reveladas nesta edição com exclusividade. O trabalho de degravação do material bruto foi feito em um ano pela empresa IAI Digital e agora é lançado em livro pela gravadora e editora Kuarup, com notas e comentários do crítico, e prefácio do músico e diretor do Canal Brasil, Paulo Mendonça. Neste segundo volume da série, destaque para grandes bambas da música popular brasileira como Gal Costa, Zeca Pagodinho, Cauby Peixoto, Dominguinhos, Carlos Lyra, Inezita Barroso, Monarco, Wagner Tiso, Billy Blanco, Nei Lopes, Luis Vieira, Ademilde Fonseca, Getúlio Cortes e Marlene.)

Verdade tropical (Edição comemorativa)”, Caetano Veloso (Companhia das Letras, 1997)                          38,90 Euros
(Nueva edición, 2017, revisada y ampliada - 512 páginas (16 x 23 cm) (Peso: 797 gr)
(Centrándose en el movimiento tropicalista Caetano narra detalles de su vida y toca multiples temas: su familia; la dictadura y su exilio en Londres, sus preferencias literarias, el sexo, las drogas, Gil, Bethânia y Gal, João Gilberto y la Bossa Nova, rock’n roll y samba, Chico Buarque, su amor por el cine, sus proyectos estéticos de los 60 y 70, etc.  No es una biografia: es Caetano Veloso por Caetano Veloso.
"Vinte anos depois do lançamento de Verdade tropical – precioso testemunho da vida cultural do Brasil na segunda metade do século XX, com especial atenção para o tropicalismo –, Caetano Veloso retorna ao livro em edição revista e ampliada.")

“Violão e identidade nacional”, Marcia Taborda (Civilização Brasileira, 2011)                      28,90 Euros
(224 páginas (14 x 21 cm) (Peso: 385 gr)
("Márcia Taborda nos conduz a uma excelente história social do violão que, ao lado de seus instrumentistas passou por grande luta por respeitabilidade e se tornou símbolo da identidade musical do Brasil. A obra traz uma utilíssima discografia e lista dos principais violonistas desde 1845. O livro foi contemplado no Prêmio Funarte de Produção Crítica em Música."
“Tenho certeza de que este livro será um sucesso para o universo dos violonistas e da música em geral.” Turibio Santos)

Otros temas / Other subjects:

“Bichos que existem & bichos que não existem”, Arthur Nestrovski (Cosac Naify, 2002)                             19,90 Euros
(9º reimpresión, 2014 - 56 páginas, 17 x 24 cm, ilustrado en color. Tapa dura) (Peso: 280 gr)
("O mundo está cheio de bichos que existem e bichos que não existem. Tem bicho que existe e a gente não acredita. Tem outros que a gente não acredita que existam. No final das contas, não há tanta diferença entre um bicho que existe e um bicho que não existe. Todos os bichos existem- nas palavras dos livros e na cabeça da gente...
Arthur Nestrovski sugere uma maneira diferente de conhecer os bichos do mundo: não separar a ficção da realidade. Inspirado na prosa poética do francês Francis Ponge, o autor recria mitos universais, da Grécia antiga ao folclore brasileiro. Se o texto de Arthur faz o imaginário saltar as cercas do real, as ilustrações de Maria Eugênia, pra lá de coloridas, materializam a mais pura invenção. Indicado para pais, professores e crianças alfabetizadas que ainda acreditam na fantasia."
Premios: Jabuti Livro do Ano-Ficção (CBL, 2003).   Jabuti Melhor Livro Infantil ou Juvenil (CBL, 2003).   Catálogo White Ravens (IBBY, 2004))                     

 

SONGBOOKS

De nuevo disponibles / Available again:

“Cancioneiro Chico Buarque, vol. 1 - Biografia”, Regina Zappa (Jobim Music, 2008)         69,70 Euros
(244 páginas, en Portugués y en Inglés (23 x 31 cm, papel couché, ilustrado) (Peso total: 1110 gr))

“Cancioneiro Chico Buarque, vol. 2 - Obras escolhidas 1964-1979”, Ricardo Gilly (Jobim Music, 2008)     51,90 Euros
(256 páginas, en Portugués y en Inglés (23 x 31 cm, papel couché, ilustrado) (Peso total: 1145 gr)

“Cancioneiro Chico Buarque, vol. 3 - Obras escolhidas 1980-2008”, Ricardo Gilly (Jobim Music, 2008)     51,90 Euros
256 páginas, en Portugués y en Inglés (23 x 31 cm, papel couché, ilustrado) (Peso total: 1175 gr)
("Em celebração aos 44 anos de carreira de Francisco Buarque de Hollanda. Cancioneiro Chico Buarque – Biografia e Obras Escolhidas reúne três livros: o perfil biográfico por Regina Zappa e dois volumes com as partituras com arranjos para violão.<br>
Imagens e manuscritos inéditos ilustram a obra. Chico Buarque participou de cada detalhe da criação deste belo projeto – desde a escolha dos autores do texto, a jornalista Regina Zappa; do prefácio, o crítico Lorenzo Mammi e da apresentação, o músico Paulo Jobim – passando pela seleção musical até à revisão final das letras.
No perfil biográfico, o leitor conhece a trajetória familiar e profissional do grande artista. Desde o desejo de ser cantor alimentado quando criança, até a consagração crítica e popular, passando pelos tempos universitários e dos festivais, a paixão pelo futebol, a perseguição política, o exílio, e finalizando o reconhecimento como dramaturgo e escritor. Um destaque especial merece o último capítulo, onde Chico Buarque fala do seu modo de compor, seguido de comentários de colaboradores e eventuais parceiros.
Das cerca de 400 canções de Chico Buarque, foram selecionadas 124 para os dois volumes com as partituras, transcritas por Ricardo Gilly. Além dos grandes sucessos como “A banda”, “Pedro pedreiro”, “Construção” e “O que será”, o leitor também encontrará outras jóias criadas pelo compositor para peças teatrais e trilhas sonora de filmes.")

“Songbook Flávio Venturini”, Barral Lima, Claudio Faria & Carlos Laudares (Neutra, 2015)                           43,90 Euros
(250 páginas (21 x 30 cm, ilustrado en blanco y negro) (Peso: 743 gr)
(Partituras de 60 canciones transcritas por Carlos Laudares y Cláudio Faria, con acordes cifrados y letras. Incluye texto de Murilo Antunes, en Portugués y en Inglés, y fotos.
"Terceiro título da série de songbooks produzidos pelo músico Barral Lima para a Neutra Editora, o Songbook Flávio Venturini enfileira partituras, cifras e letras de 60 composições do parceiro de Ronaldo Bastos em sucessos como Princesa (1981) e Todo azul do mar (1983). Murilo Antunes - parceiro de Venturini em músicas como Nascente (1977) - discorre sobre a trajetória, a obra e os discos do cantor e compositor mineiro no texto que introduz o songbook. Sucessor do Songbook Beto Guedes (Neutra Editora, 2013) e do Songbook Lô Borges (Neutra Editora, 2014), o Songbook Flávio Venturini dá continuidade ao projeto de Barral Lima - diretor da gravadora mineira Ultra Music - de documentar com letras e partituras o cancioneiro de compositores das Geraes. Editado com patrocínio obtido no projeto Natura Musical, o Songbook Flávio Venturini inclui partituras de três músicas não compostas por Flávio, mas gravadas pelo artista de forma expressiva. É o caso de Clube da esquina nº 2 (Milton Nascimento, Lô Borges e Márcio Borges, 1972), música regravada com sucesso por Venturini no álbum Noites com sol (Velas, 1994). Venturini já tinha tido seu cancioneiro documentado em songbook lançado pela editora Irmãos Vitale em 1999. Mas o atual é mais bem produzido e faz mais jus ao talento deste criador de melodias que atravessam gerações.")

“Milton Nascimento”, Wilson Lopes (Neutra, 2015)                       43,90 Euros
(280 páginas (21 x 30 cm, ilustrado en blanco y negro) (Peso: 850 gr)
(Partituras con con acordes cifrados de 53 canciones. Incluye textos de Milton Nascimento, Wilson Lopes, Fernando Brant, Márcio Borges, Ronaldo Bastos, Chico Amaral y Danilo Japa Nuha, en Portugués y en Inglés.
"O livro Milton Nascimento Song Book apresenta partituras e cifras de 53 composições, além de um resumo de sua obra e textos de seus parceiros e amigos, onde sua história vai sendo contada informal e poeticamente, em palavras que resumem sua trajetória, sempre ilustrada com fotos emocionantes e históricas.")

 

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www.tangara.net
Tangará
C/ Arturo Soria, 136 Bajo Izq.
28043 Madrid
España

Tel.: (00  34)  91 438 46 14
Fax: (00  34)  91 350 38 29
e-mail:  info@tangara.net

Horario: de lunes a viernes, de 10H00 a 14H00 y de 17H00 a 20H30 (aconsejamos concertar visita previamente)
Hours:  from Monday to Friday, from 10H00 to 14H00 and from 17H00 to 20H30 (we advise to arrange visit in advance)