Mar sonoro, mar sin fondo, mar sin fin / Tu belleza aumenta cuando estamos solos (Sophia de Mello Breyner Andresen)

CRÍTICAS: CD'S, LIBROS...

 

 

Caetano Veloso e Ivan Sacerdote    

CAETANO VELOSO & IVAN SACERDOTE, “Caetano Veloso & Ivan Sacerdote”  *****

Temática: Música

Por Raphael Vidigal. Desear novedades de Caetano Veloso (a sus 77 años) es comprensible, pero, ante el reciente lanzamiento del eterno tropicalista bahiano, la expectativa puede frustrar a los fans. El hermano de Maria Bethânia se consagró como uno de los artistas más inquietos y originales del país, desde que surgió en 1968 cantando “Alegria, alegria”, después de dividir con Gal Costa un LP que emulaba a la bossa nova... SEGUIR LEYENDO.




 

Tribalistas    

TRIBALISTAS, “Tribalistas”  ***

Temática: Música

La sonoridad conseguida en el primer disco del trío formado por Marisa Monte, Carlinhos Brown y Arnaldo Antunes fue, además de sorprendente, única. Tal es así que para este segundo disco, al no conseguir esa sensación de extraordinaria riqueza, el resultado queda como inacabado. Dejando a un lado las comparaciones, en este disco Tribalistas tratan temas comprometidos: “Diáspora” habla de la cuestión de los refugiados; “Lutar e vencer” y “Baião do mundo” tratan, respectivamente, la ocupación de escuelas y de la crisis hídrica en São Paulo; “Trabalivre”, es una oda al trabajo en un país repleto de desempleo. Quizás no estemos ante un disco tan sugerente (en cuanto a sonoridad se refiere) como su antecesor, pero sí ante una grabación digna de oír.




 

Getulio Cortes    

GETÚLIO CÔRTES, “Getúlio Côrtes”  ***

Temática: Música

El carioca Getúlio Côrtes debería entrar a la historia por el mero hecho de ser el autor de “Negro Gato”, éxito de Roberto Carlos en la época de la Jovem Guarda y posteriormente regrabada por Luiz Melodia, Marisa Monte y tantos otros artistas. El octogenario Getúlio Côrtes decidió grabar las canciones que compuso para otros artistas, como “Eu só tenho um caminho” y “Eu preciso ser feliz”. Côrtes no es un cantante profesional, pero se desenvuelve óptimamente con espontaneidad y es precisamente ésa la clave de este disco.




 

Arthur Verocai    

ARTHUR VEROCAI, “No Voo do Urubu”  ****

Temática: Música

Arthur Verocai es un arquitecto paciente y meticuloso. Parte de su contumaz precaución se refleja en los intervalos entre cada uno de sus discos -treinta y cinco años separan el lanzamiento del legendario debut homónimo y su segundo trabajo, "Encore" (2007). Continuando con su breve pero rica discografía, el maestro carioca rompe el silencio de nueve años con "No voo do Urubu", tercer LP de carrera. El álbum revisita el trazado fino que trató en su primer trabajo. Eso se nota en la destreza de los arreglos orquestrales del compositor, que se entrelazan magistralmente con las letras de las canciones. En cuanto a las palabras, Verocai y sus colaboradores -gente del calibre de Seu Jorge, Mano Brown y Criolo- vagan a lo largo de las diez canciones sobre temas universales como el amor ("Oh! Juliana", con Danilo Caymmi), el dolor de la pérdida ("Cigana", con Brown) y el inexorable pasar del tiempo ("O tempo e o vento", en la voz del propio Verocai). "No voo do Urubu" es un álbum de gran entusiasmo. Es audaz, ya que la música erudita complementa a la popular y viceversa.




Silva    

SILVA, “Silva canta Marisa”  **

Temática: Música

Si "Júpiter" (2015) reportó un cambio de Silva hacia un pop agradable, "Silva canta Marisa" trata de deconstruir la idea de que el capixaba había perdido el aliento inventivo. El álbum fusiona la introspección inherente a su debut ("Claridão", 2012) junto al R&B de Marisa Monte -como ocurre en "Tema de Amor" y "Não vá embora". Con doce canciones que reconstruyen la rica genealogía musical de la carioca, "Silva canta Marisa" muestra que el músico sigue tratando de ampliar sus posibilidades.